vystavka

АФІША

Выставка «МОЕ ИМЯ – МИНСК»

Место проведения: ВЫСТАВОЧНЫЙ ЗАЛ НА ул. РАКОВСКОЙ

Адрес: ул. Раковская, 17

Тел.: 017 270 43 66; 017 337 24 30

Время проведения: с 08.09.2022

Время работы: среда - воскресенье, 11.00 - 19.00

 

8 сентября 2022 года в отреставрированном здании на территории квартала «Раковское предместье» на ул. Раковской, 17 начинает работу выставочный проект Музея истории города Минска «Мое имя – Минск», посвященный 955-летию города и Году исторической памяти.

Партнеры проекта: ОО «Белорусский союз художников», Национальный художественный музей Республики Беларусь, ОАО «Минский тракторный завод», ОАО «Управляющая компания холдинга «Белкоммунмаш», УП «Минскпроект», Музей городского пассажирского транспорта государственного предприятия «Минсктранс», Белорусское республиканское общественное объединение коллекционеров.

Портрет города, его судьба, роль в истории белорусского общества определяют знаковость Минска для национальной культуры. Минск – официально главный город страны, является административно-политическим, экономическим и культурным центром государства.

В разные периоды своей истории Минск был укрепленной крепостью Полоцкого княжества, центром удельного княжества, центром воеводства, центром губернии. К ХХ веку Минск превратился в важный транспортный узел, что во многом определило его дальнейшее развитие в роли столицы белорусского государства.

В 2022 году исполняется 955 лет с даты первого летописного упоминания о Минске. Город хранит свою многовековую историю в архитектуре, названиях улиц, площадей, парков, скверов, в легендах и преданиях, в произведениях искусства и предметах быта. В честь Дня города – 2022 Музей истории города Минска представляет выставку о столице «Мое имя – Минск».

В тематических разделах экспозиции представлен образ города в изобразительном искусстве, образцах продукции ведущих предприятий в виде оригинальных предметов и моделей. Отражены различные интерпретации образа Минска в предметах быта, дизайна, сувенирной продукции.

Образ города в искусстве представляет собой живописную хронологию городской истории. Даже первое летописное упоминание о городе в связи с битвой на Немиге 3 марта 1067 года проиллюстрировано на миниатюре Радзивилловской летописи. Акцент на выставке сделан на период ХХ века, когда Минск особенно часто становился объектом интереса художников. В художественных произведениях запечатлены события Октябрьской революции и установления советской власти в Минске, разрушение города в период Великой Отечественной войны и послевоенное восстановление, работа крупных промышленных предприятий, шумная жизнь городских улиц и повседневный быт горожан.

Центральное место в экспозиции занимает монументальный гобелен «Мой Минск» народного художника Беларуси А.М. Кищенко. Он представляет собой многофигурную композицию из символов городской истории и культуры. Революционные события и потрясения 1920-х гг. отражены в работах «Октябрь» В.А. Самсонова, «На заре Советской власти. 1-й съезд Советов в Минске» С.Г. Романова, «Рождение республики» А.И. Кроля. Трудовые будни тракторозаводцев можно увидеть на холстах «Производственный этюд» В.П. Суховерхова, «Юность» и «Операторы МТЗ» А.А. Малишевского. Сосредоточенно смотрят на зрителя герои работы «Комсомольско-молодежная бригада водителей-испытателей МАЗа инженера Николая Леуса» Л.А. Дударенко. Уверенной поступью движутся навстречу новому дню молодые строители в работе «Минск пробуждается» М.В. Данцига. Динамичная атмосфера города в час пик передана на холстах «Подземный переход» В.К. Евсеева, «Огни моего города» Н.А. Назарчука. Радостные и личные моменты из жизни горожан переданы в работах «Перед свадьбой» П.П. Лысенко, «Тишина» Л.Н. Эрлер, «Танцы на Немиге» А.М. Путейко.

Живописные произведения дополнены предметными инсталляциями, воссоздающими атмосферу эпохи, хранящими истории своих прежних владельцев – неравнодушных горожан, которые сохранили и передали в музей предметные свидетельства ушедшего времени.

Представлены редкие артефакты с именем «Минск»: холодильник «Минск–2» (1964 г.), мотоцикл «Минск М1А» (1951 г.), радиолы «Минск Р–7» (1954 г.), «Минск–58» (1958 г.), транзисторный радиоприемник «Минск–Т» (1959 г.), коллекция упаковки от кондитерской, хлебобулочной и другой продукции минских предприятий. Демонстрируется уникальный предмет – оригинальная табличка пограничного сторожевого корабля «Минск». Представлен снимок города Минска, сделанный c высоты 450 километров с борта Международной космической станции 28 февраля 2013 г. в 14.39 по Гринвичу космонавтом Новицким О.В.

Впервые экспонируется серия живописных портретов «История в лицах» известного минского художника Ю.Г. Крупенкова. Автор запечатлел на холстах ярких представителей белорусской культуры и искусства: заслуженного архитектора Республики Беларусь Л.М. Левина, заслуженного артиста Беларуси И.Л. Кургана, народных художников Беларуси М.В. Данцига, А.М. Кашкуревича, З.И. Азгура, народных артистов Беларуси В.Г. Мулявина, Е.А. Глебова, М.Н. Пташука, М.Я. Финберга.

Выставка «Мое имя – Минск» – это прекрасная возможность поближе познакомиться с историей города, а также посетить отреставрированное здание в историческом квартале «Раковское предместье».

 

 

Стоимость билетов:

7,0 руб. – взрослые;

4,5 руб. – студенты дневной формы обучения, пенсионеры;

2,5 руб. – школьники.

vystavka

Выставка «СЛУХАЮЧЫ ПРАСТОРУ»

Место проведения: ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ МИХАИЛА САВИЦКОГО

Адрес: пл. Свободы, 15

Тел.: 017 270 43 66

Время проведения: 06.10.2022 - 06.11.2022

Время работы: среда - воскресенье, 11.00 - 19.00

 

6 октября 2022 года в 18.00 в Художественной галерее Михаила Савицкого состоится открытие ретроспективной выставки произведений белорусского художника Николая Таранда «Слухаючы прастору», приуроченная к 75-летию со дня рождения мастера.

На выставке представлено около 100 живописных и графических работ разных жанров, выполненных за более чем 50-летний период творческой деятельности, из коллекции художника и собрания Национального художественного музея Республики Беларусь. Многие произведения демонстрируются впервые.

Художник полифоничный, выступивший в творчестве в нескольких ипостасях, как скульптор, график и живописец, как автор классического жанрового репертуара, Николай Таранда вошел в историю белорусского искусства, прежде всего как пейзажист. Всю свою жизнь он пишет один роман – о родной природе и земле: о том, как полыхают маки и золотятся подсолнухи; как разыгрывается на небе феерия грозовых облаков и встает в голубой морозной дымке панорама деревни с заснеженными крышами; как нежно серебрится церковь на холме и играет весеннее солнце в зацветших садах. Наследие художника насчитывает более 500 пейзажных работ. Романтические и драматические, осенние и весенние, реалистические и экспрессивные, «чистые» и представляющие человека в единстве природы и каждодневных забот, городские и деревенские, тщательно разработанные и пейзажи-символы. И в этом смысле художника можно смело назвать «энциклопедистом» пейзажного жанра, который стал его страстью и призванием.

Ретроспективная выставка даст представление про основные образные мотивы и творческую эволюцию художника, на ней представлены ранние работы, портреты близких, графические серии 1970-80-хх гг., и практически вся иконография жанра пейзажа от традиционно реалистических до пейзажей-состояний, так называемых «экспрессий», где природный мотив, написанный по памяти, практически переходит в абстракцию.

9 октября в 16.00 приглашаем на кураторскую экскурсию по выставке от искусствоведа Екатерины Изофатовой.

В рамках публичной программы выставки запланирован мастер-класс по абстрактному искусству.

Николай Иванович Таранда.

Родился 15.08.1947 года в д. Большое Подлесье Ляховичского района Брестской области.

В 1970 г. окончил художественно-графический факультет Витебского педагогического института им. С.М. Кирова (Витебский государственный университет имени П.М. Машерова).

С 1989 г. – член Союза художников СССР.

Участник множества коллективных и персональных выставок. Работы находятся в музеях и частных собраниях Беларуси, России, Германии, Италии и др.

Стоимость билетов:

6,0 руб. – взрослые;

4,5 руб. – студенты дневной формы обучения, пенсионеры;

2,5 руб. – школьники.

vystavka

Мастер-класс «РИСУЕМ МИНСК. СКЕТЧ. ГРАФИКА. РЕТРО-СТИЛЬ»

Место проведения: ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ МИХАИЛА САВИЦКОГО

Адрес: пл. Свободы, 15

Тел.: 017 270 43 66

Время проведения: 30.09.2022, 18.00 - 20.00

 

30 сентября 2022 года в 18.00 в рамках выставки «Сергей Багласов. Город. Живопись. Архитектура» приглашаем на мастер-класс «Рисуем Минск. Скетч. Графика. Ретро-стиль» от Людмилы Баировой в Художественной галерее Михаила Савицкого.

В пространстве художественной галереи под руководством опытного и талантливого педагога Людмилы Баировой все участники мастер-класса смогут создать небольшое произведение – городской пейзаж в стиле ретро. Вы сможете выбрать для работы разнообразные материалы – пастель, соус, тушь, научиться пользоваться линером и пером. Все необходимые материалы и инструменты для рисования уже приготовлены для вашего творчества.

Вдохновение подарит атмосфера художественной галереи, музыкальное сопровождение и травяной чай. Мастер-класс будет проходить в пространстве выставки «Сергей Багласов. Город. Живопись. Архитектура», где вы сможете познакомиться с архитектурным и живописным наследием известного минского архитектора.

Баирова Людмила − дизайнер, художник, педагог высшей категории, член Белорусского союза дизайнеров. Работает в разных творческих направлениях, участвует в художественных выставках, арт-проектах и благотворительных акциях. Более 20 лет занимается педагогической деятельностью. С 2006 года руководит Студией творческого развития и арт-терапии «Флория» при учреждении образования «Республиканский центр экологии и краеведения».

Продолжительность мастер-класса – 2 часа.

Стоимость: 55,0 руб.

Предварительная запись по телефонам:
+375 17 270 43 66
+375 29 365 21 10

vystavka

Выставка “МИХАИЛ САВИЦКИЙ. НАСЛЕДИЕ”

Место проведения: ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ МИХАИЛА САВИЦКОГО

Адрес: пл. Свободы, 15

Тел.: 017 270 43 66

Время проведения: с 17.02.2022

Время работы: среда - воскресенье, 11.00 - 19.00

 

17 февраля 2022 года в 18.00 в Художественной галерее Михаила Савицкого состоится открытие выставки «Михаил Савицкий. Наследие», посвященной 100-летию со дня рождения Героя Беларуси, народного художника Беларуси, почетного гражданина г. Минска Михаила Андреевича Савицкого (1922 – 2010). Проект организован совместно с Национальным художественным музеем Республики Беларусь, Брестским областным краеведческим музеем, Белорусским государственным музеем истории Великой Отечественной войны, Белорусским союзом художников.

Выставка «Михаил Савицкий. Наследие» открывает цикл мероприятий, посвященных 100-летию М.А. Савицкого. В канун дня рождения художника галерея представляет обновленную постоянную экспозицию и масштабный выставочный проект учеников и последователей М.А. Савицкого.

В постоянной экспозиции можно увидеть работы из фондов Музея истории города Минска и коллекции семьи художника, которые ранее не были представлены широкой публике. Это рисунки с натуры периода учебы в Минском художественном училище и Московском художественном институте им. В. Сурикова. Тонкое ощущение света и тени, почти фотографическая точность карандаша М.А. Савицкого свидетельствуют о таланте художника-рисовальщика. Его герои – неизвестные натурщики смотрят на зрителя из далеких 1950-х и не подозревают, что молодой мастер за мольбертом – будущий народный художник СССР. Живописные этюды «раннего» М. Савицкого наполнены солнечным светом, зеленью травы, яркими красками цветов.

Юбилейная экспозиция охватывает весь период творчества М.А. Савицкого и отражает разнообразные темы: материнство, семья, созидательный труд, военное лихолетие, чернобыльская трагедия, христианство.

В основе любого произведения М. Савицкого лежит большая общечеловеческая идея. Сюжет картины – способ выразить идею и сделать ее понятной людям. Именно эти мысли стремился донести М. Савицкий до своих учеников. Почти тридцать лет М. Савицкий посвятил благородному делу подготовки и воспитания творческой молодежи. В 1981 г. его усилиями в Минске были открыты Творческие академические мастерские живописи, графики и скульптуры. Несколько поколений талантливых белорусских художников смогли получить последипломное образование в мастерских.

В рамках выставки запланированы культурно-образовательные мероприятия.

Стоимость билетов:

7,0 руб. – взрослые;

5,0 руб. – студенты дневной формы обучения, пенсионеры;

2,5 руб. – школьники.

vystavka

Фотовыставка «Михаил Савицкий. Фотоальбом»

Место проведения: ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ МИХАИЛА САВИЦКОГО

Адрес: пл. Свободы, 15

Тел.: 017 270 43 66

Время проведения: с 04.08.2022

Время работы: среда - воскресенье, 11.00 - 19.00

 

В экспозиции представлено более 80 фотографий из коллекции Музея истории города Минска. Основу коллекции составляет фотоархив семьи художника, материалы профессиональных фотосессий известных минских фотографов Юрия Иванова, Евгения Коктыша. Михаил Савицкий предстает в объективе фотоаппарата не только как выдающаяся личность, известный художник, общественный деятель, педагог, но и как студент, любящий сын, заботливый отец, автолюбитель, рыбак, грибник и большой друг животных.

На большей части фотографий Михаил Андреевич запечатлен за работой. Мастерская – его второй дом, место рождения произведений, ставших классикой белорусской живописи. Задумчивый, проникновенный стоит перед мольбертом М.А. Савицкий. Его проницательный взгляд будто проходит сквозь время и способен охватить и прошлое, и настоящее, и будущее. Уникальные кадры сохранили моменты работы над циклами «Цифры на сердце», «Черная быль», серией работ по мотивам творчества Янки Купалы. В мастерской проходили многие творческие встречи и знаковые события в биографии художника. Среди них – подписание в 2010 году договора о передаче в дар городу Минску цикла работ «Черная быль», который стал основой будущей Художественной галереи Михаила Савицкого.

Семейная фотохроника позволяет проследить жизненный путь Михаила Савицкого – от истоков – родной деревни Звенячи, откуда началась его непростая дорога к заветной мечте стать художником. Родители, бабушка, армейские фотографии, студенческие пленэры, мастерские Суриковского института, молодая супруга и однокурсница Маргарита, маленький сын Андрей – вся история жизни художника сохранилась на старых фотографиях. Особое место на выставке представляют фотографии, на которых Михаил Андреевич предстает не в образе художника, а в роли интересного человека с множеством увлечений и забот. Теплотой наполнены моменты общения с животными. Михаил Савицкий очень любил собак, их клички записаны на оборотах фотографий – Муха, Кузя, Тюля, Пинта, Боб. Среди автопортретов автора выделяется «Автопортрет с собачкой» 1995 г. Представлены уникальные кадры «дружбы» М.А. Савицкого с ручной галкой по имени Галчо, по всей видимости, сделанные в деревне Звенячи. Там же в Звенячах мы видим молодого М.А. Савицкого за сельскохозяйственными работами. Интересны кадры рыбалки, похода за грибами, пикника на природе, прогулки по лесу, за рулем автомобиля.

Фотовыставка представляет уникальные фотографии, многие из которых экспонируются впервые и раскрывают малоизвестные моменты биографии выдающегося белорусского художника. Визит в галерею позволит приоткрыть двери мастерской и библиотеки Михаила Андреевича, почувствовать теплоту и искренность простых житейских будней мастера, лучше узнать Михаила Савицкого – художника и человека.

Выставка работает по 25 сентября 2022 г.

Посещение выставки – по входному билету в галерею.

Стоимость билетов:

7,0 руб. – взрослые;

5,0 руб. – студенты дневной формы обучения, пенсионеры;

2,5 руб. – школьники.

vystavka

Выставка «СЕРГЕЙ БАГЛАСОВ. ГОРОД. ЖИВОПИСЬ. АРХИТЕКТУРА»

Место проведения: ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ МИХАИЛА САВИЦКОГО

Адрес: пл. Свободы, 15

Тел.: 017 270 43 66

Время проведения: 31.08.2022 - 02.10.2022

Время работы: среда - воскресенье, 11.00 - 19.00

 

31 августа 2022 года в 18.00 в Художественной галерее Михаила Савицкого состоится открытие выставки «Сергей Багласов. Город. Живопись. Архитектура», посвященной творчеству известного минского архитектора, лауреата специальной премии Президента Республики Беларусь деятелям культуры и искусства Сергея Георгиевича Багласова (1949–2021). Партнером проекта выступает КУП «Минская спадчина».

Большую часть своей жизни С. Багласов посвятил делу охраны и реставрации памятников архитектуры. Под его руководством и при непосредственном участии разработаны проекты реставрации и реконструкции Троицкого предместья, регенерации исторического центра Минска, реставрации и воссоздания Минской ратуши, Церкви Святого Духа и торговых рядов на пл. Свободы, реставрации и приспособления домов на ул. Интернациональной, Раковской, Витебской, Революционной, пл. Свободы, регенерации кварталов застройки левой стороны ул. Зыбицкой. А также проекты строительства торгового комплекса с паркингом на ул. Немига, гостиниц «Европа» и «Монастырская», скульптурных композиций «Войт», «Городские весы», «Обретение иконы», проект Национального историко-археологического центра «Минское замчище».

Выставка представляет различные направления творческой биографии С. Багласова. Экспонируются две серии его художественных работ: «Образы звуков славянской азбуки» и «Образы архитектуры». «Образы звуков славянской азбуки» – это абстрактные композиции, которые являются авторским опытом реконструкции перевода звуков в образы и графические знаки (буквы). Художник заставляет задуматься над значением созданного в IX веке кириллического алфавита как одной из наиболее самостоятельных, творчески построенных буквенно-звуковых систем. «Образы архитектуры» – это незавершенная серия работ, в которой автор разрабатывал композиции, посвященные различным стилям и периодам в истории мировой архитектуры.

Архитектурное творчество С. Багласова представлено в виде фотографий и инфографики. Экспонируются редкие фотографии исторического центра Минска 1970–1990-х гг. до проведения реставрационных работ из личного архива С. Багласова. Для сравнения сотрудниками музея проделана работа по определению местоположения съемки и сделаны фотографии тех же мест, что и на снимках архитектора. Данный эксперимент позволяет проследить те изменения, которые произошли с городом за последние десятилетия.

Наиболее значимые проекты С. Багласова по реставрации и восстановлению памятников архитектуры Минска представлены в формате инфографики. Раскрывается история таких знаковых для Минска объектов, как Минская ратуша, Троицкое предместье, Церковь Святого Духа, гостиница «Европа», улицы Зыбицкая и Немига, Минское замчище и многие другие. Экспонируется макет Национального историко-археологического центра «Минское замчище», созданный в 2010 году.

Сергей Георгиевич работал в тесном сотрудничестве с художниками и скульпторами. Совместными усилиями были созданы проекты оформления интерьеров восстановленных памятников архитектуры, установлены скульптурные композиции. На выставке представлены работы творческих соратников архитектора: народного художника Беларуси В.А. Товстика, скульпторов С.Л. Оганова, Д.Л. Оганова, И.С. Засимовича, А.В. Прохорова.

Посетители выставки смогут оценить художественный талант Сергея Багласова и его огромный вклад в сохранение и восстановление исторического наследия Минска.

Стоимость билетов:

6,0 руб. – взрослые;

4,5 руб. – студенты дневной формы обучения, пенсионеры;

2,5 руб. – школьники.

vystavka

Выставка “ФАРФОРОВЫЙ ЗАПОВЕДНИК”

Место проведения: ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ МИХАИЛА САВИЦКОГО

Адрес: пл. Свободы, 15

Тел.: 017 270 43 66

Время проведения: 02.06.2022 - 06.11.2022

Время работы: среда - воскресенье, 11.00 - 19.00

 

2 июня 2022 года в 18.00 в Художественной галерее Михаила Савицкого состоится открытие выставочного проекта «Фарфоровый заповедник», который продемонстрирует все многообразие животного мира в фарфоре. Выставка приурочена ко Всемирному дню охраны окружающей среды и проводится совместно с коллекционером Виктором Суворовым и студией «Флория» при Республиканском центре экологии и краеведения.

Член правления Белорусского Республиканского общественного объединения коллекционеров Виктор Суворов представляет часть своей богатой коллекции фарфоровой скульптуры в малом зале Художественной галереи Михаила Савицкого. Тема выставки – анималистика, популярный во все времена жанр мелкой пластики.

В каждой культуре есть свои предпочтения относительно того, каких животных стоит изображать в керамике. При выборе украшения для интерьера руководствуются не только внешним видом статуэтки, но и тем символическим значением, которое то или иное животное должно принести в дом. Популярны как антропоморфные персонажи сказок, так и детально расписанные натуралистичные животные – и те, и другие сюжеты можно увидеть на выставке.

В экспозиции представлено около сотни разнообразных фарфоровых статуэток, изображающих птиц, рыб, животных, изготовленных на заводах и фабриках стран бывшего СССР и Европы. Это как хорошо знакомые всем домашние животные и дикие звери, так и представители фауны, занесенные в Красную книгу Республики Беларусь, и даже один вид из Черной книги – белая американская норка, полностью вытеснившая европейскую норку на территории Беларуси.

На выставке также представлены творческие работы талантливых учеников педагога, художника и дизайнера Людмилы Баировой, которая с 2006 года руководит студией творческого развития и арт-терапии «Флория». Молодое поколение представляет выставочный проект «Они не должны исчезнуть», в рамках которого дети изображают исчезающие виды животных и птиц, тем самым проявляя заботу о сохранении природы и гуманное отношение к окружающей среде.

Работает зона песочной терапии, где посетители смогут попробовать себя в роли художника песочной графики.

Стоимость билетов:

3,5 руб. – взрослые;

3,0 руб. – студенты дневной формы обучения, пенсионеры;

2,5 руб. – школьники.

vystavka

Выставка “ЦЕНА КРОВИ. ГЕНОЦИД БЕЛОРУССКОГО НАРОДА ВО ВРЕМЯ ВЕЛИКОЙ ОТЕЧЕСТВЕННОЙ ВОЙНЫ 1941 – 1945 гг.”

Место проведения: ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ МИХАИЛА САВИЦКОГО

Адрес: пл. Свободы, 15

Тел.: 017 270 43 66

Время проведения: c 30.04.2022

Время работы: среда - воскресенье, 11.00 - 19.00

 

В Художественной галерее Михаила Савицкого с 1 мая 2022 года работает выставка «Цена крови. Геноцид белорусского народа во время Великой Отечественной войны 1941 – 1945 гг.».

Выставка посвящена теме концентрационных лагерей в творчестве Героя Беларуси, народного художника Беларуси, почетного гражданина г. Минска М.А. Савицкого.

На оккупированной фашистами территории Беларуси было создано более 260 лагерей смерти, свыше 500 мест принудительного содержания гражданского населения, 170 гетто, в которых уничтожено не менее 1,4 миллиона человек. Так, в концлагере Тростенец под Минском уничтожено около 540 тысяч человек. Минское гетто было одним из самых крупных в Европе и на оккупированной территории СССР. Через Минское гетто прошло около 120 000 человек, из которых почти 105 000 погибли.

Жертвами лагерей смерти становились в том числе и дети. На территории Беларуси детские лагеря были созданы в 1944 г. и ставили своей целью использование белорусских детей в качестве доноров для раненых немецких солдат, а также использование подростков в качестве рабочей силы в Германии.

Главный экспонат выставки – последняя незавершенная работа М.А. Савицкого «Скобровка. 1944». С 27 мая по 1 июля 1944 года в селе Скобровка Пуховичского района существовал детский лагерь. Лагерь назывался «Детское село Скобровка», а позднее «Юношеское село Скобровка». В лагере находились около 2000 детей в возрасте от 6 до 14 лет, привезенных преимущественно из Полесской области. Из материалов расследования выяснилось, что лагерь преследовал две цели: использовать детей для получения донорской крови для немецких госпиталей и задействовать детей в диверсионной и шпионской работе.

В конце 1970-х гг. Михаил Савицкий создал автобиографический цикл работ «Цифры на сердце» о преступлениях фашизма против человека и человечности в лагерях смерти. Художник – свидетель тех событий, узник лагерей смерти Миттельбау-Дора, Бухенвальд, Дахау. В экспозиции демонстрируется оригинальная работа «Эти выжили», а также репродукции других работ цикла «Цифры на сердце». Представлены фотографии М. Савицкого 1940-х гг., справка об освобождении из лагеря Дахау, письма художнику от бывших узников с благодарностью за раскрытую правду о страшных преступлениях фашизма.

vystavka

Выставка "АДНОЎЛЕНЫ З РУІН"

Место проведения: ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ МИХАИЛА САВИЦКОГО

Адрес: пл. Свободы, 15

Тел.: 017 270 43 66

Время проведения: 30.06.2022 - 30.09.2022

Время работы: среда - воскресенье, 11.00 - 19.00

 

Выстаўка падрыхтавана з выкарыстаннем матэрыялаў выданняў:
В.І. Кірычэнка “Мінск. Гісторыя пасляваеннага аднаўлення. 1944 – 1952 гг.”, Мінск: Беларусь, 2004 г.,
“Возрожденный из руин. Восстановление и развитие Минска в 1944 – 1955 гг.: документы и материалы”. Сост.: В.Д. Селеменев и др. Минск: НАРБ, 2017 г.,
а таксама матэрыялаў БДАКФФД і БДАНТД, асабістых архіваў В.І. Кірычэнкі, В.І. Шарапава.

У двары Мастацкай галерэі Міхаіла Савіцкага з 1 ліпеня па 30 верасня 2022 года працуе выстаўка пад адкрытым небам “Адноўлены з руін”.

Прадстаўлены фотаздымкі горада Мінска 1940–1950-х гг., перададзеныя ў фонды музея старшынёй Мінскага гарадскога выканаўчага камітэта ў 1955–1968 гг., ганаровым грамадзянінам горада Мінска Васілём Іванавічам Шарапавым (1916–2017).

Мінск нездарма называюць горадам старажытным і маладым. На яго долю выпала шмат выпрабаванняў. Апошняе, найбольш жорсткае, лёс прызначыў сталіцы Беларусі ў гады Вялікай Айчыннай вайны. 3 ліпеня 1944 г. перад вызваліцелямі Мінска паўстала жахлівая карціна: аблытаныя калючым дротам гарадскія кварталы, палаючыя будынкі, руіны і попел. На фотаздымках задакументаваны стан пасляваеннага горада.

Адраджэнне Мінска пачалося адразу пасля яго вызвалення. Прычым гэта было не аднаўленне даваеннага горада, а фактычна будаўніцтва новай сталіцы рэспублікі. Змянялася архітэктурнае аблічча горада. На фотавыстаўцы можна ўбачыць працэс аднаўлення горада, мінчан, якія працуюць на разборцы разбураных будынкаў, працоўную кніжку ўдзельніка аднаўленчых работ. 8 кастрычніка 1944 г. адбыўся першы масавы выхад працоўных сталіцы на аднаўленчыя работы. У гэты дзень працавалі 33 тысячы чалавек, за 6 гадзін працы было адабрана, ачышчана і ўкладзена ў штабелі 1 316 000 штук цэлай цэглы. Мінчане сабралі 1 065 тон рознага металу, падрыхтавалі 2 050 куб. м. шчабёнкі, уклалі ў штабелі 403 куб. м. бутавага каменю, расчысцілі 15 500 кв. м. гарадской плошчы.

На панарамных фотаздымках можна ўбачыць працэс будаўніцтва галоўнай вуліцы з яе сістэмай плошчаў імя Леніна (Незалежнасці), Цэнтральнай (Кастрычніцкая) і Круглай (Перамогі), якія ствараліся ў цэнтры горада і складалі адзіны ансамбль з Савецкай вуліцай (праспект Незалежнасці). Другі буйны архітэктурны ансамбль ствараўся ў раёне вакзала і Дома Урада. Будаўніцтва “варотаў горада” таксама зафіксавана ў фотаздымках.

У пасляваеннае дзесяцігоддзе шмат увагі ўдзялялася знешняму афармленню горада. Здзейснена вялікая праца па азеляненню горада, добраўпарадкаванню берагоў Свіслачы і прылеглых да яе тэрыторый. Цікавыя кадры высадкі ліп уздоўж праспекта можна ўбачыць на выстаўцы.

Да 1956 г. дзякуючы самаадданай працы насельніцтва горада і рэспублікі сталіцу Беларусі ўдалося адрадзіць.

Уваход вольны.

vystavka

Выставка "МИХАИЛ САВИЦКИЙ. НАСЛЕДИЕ", проект "ХУДОЖНИК И ГОРОД"

Место проведения:ул. Комсомольская, Городские часы

Адрес: ул. Комсомольская, Городские часы

Тел.: 017 270 43 66

Время проведения: 30.06.2022 - 30/09/2022

Время работы: среда - воскресенье, 11.00 - 19.00

 

С 30 июня по 30 сентября 2022 года на улице Комсомольской работает выставка под открытым небом «Михаил Савицкий. Наследие» в рамках проекта «Художник и город».

Одиннадцатый сезон проекта «Художник и город» знакомит минчан и гостей столицы с творчеством народного художника Беларуси, Героя Беларуси – Михаила Савицкого. Экспозицию дополняют работы его учеников: Виктора Альшевского, Игоря Бархаткова, Владимира Гончарука, Виктора Дубравы, Владимира Кожуха и Юрия Крупенкова. Все они выпускники Творческих академических мастерских живописи, графики и скульптуры, которые появились в Минске в 1981 году благодаря Михаилу Андреевичу. Художник почти 30 лет посвятил педагогической деятельности, и под его профессиональным присмотром последипломное образование получили десятки известных белорусских мастеров.

Работы для проекта «Художник и город» предоставлены Музеем истории города Минска, Национальным художественным музеем Республики Беларусь. Всего посетители увидят 34 работы, из них 15 принадлежат авторству Михаила Савицкого. Среди знаковых картин выставки – репродукции «Без вести пропавшие», «Хлеб нового урожая», трогательный «Автопортрет с собачкой» и другие. Отдельного внимания заслуживают работы «Партизанская Мадонна» и «Партизанская Мадонна Минская». Первая «Мадонна» была создана Савицким в 1967 году. В художественных кругах картина была принята с восторгом, и ее в этом же году приобрела Третьяковская галерея. В «Партизанской Мадонне Минской», которая была написана художником в 1978 году, узнается сюжет «Сикстинской Мадонны» Рафаэля, только вместо библейских персонажей Савицкий изобразил простых людей, чьи жизни затронула Великая Отечественная война.

Дополнительная информация о проекте, работах Михаила Савицкого и его учеников размещена на сайте www.higminsk.by.

Проект реализуется Музеем истории города Минска совместно с коммуникационной компанией GBS при поддержке Минского городского исполнительного комитета. Постоянным генеральным партнером экспозиции выступает банк ВТБ (Беларусь).

vystavka

Выставка «Городской променад. Минск на старых открытках»

Место проведения: Минская городская ратуша

Адрес: пл. Свободы, 2а

Тел.: 017 337 24 30

Время проведения: с 24.08.2022

Время работы: среда - воскресенье, 11.00 - 19.00

 

Еще сто лет назад почти забытая в наше время почтовая открытка была главным средством коммуникации на расстоянии. «Открытые письма» были самым дешевым видом почтового отправления, массовый выпуск карточек в конце XIX века способствовал расцвету филокартии – их коллекционирования. Музейные работники активно используют такие коллекции винтажных открыток в своей работе, чтобы отследить изменение облика города, и сейчас Музей истории города Минска представляет вниманию посетителей ратуши видовые фотооткрытки вековой давности.

Утраченные здания и исчезнувшие улицы предстают на почтовых карточках, изданных в Минске и на просторах Российской и Германской империи в 1900–1918 гг. Кадры запечатлели изменения в городской среде, стремительно преображавшейся на стыке эпох: линии конно-железной дороги и извозчичью биржу, телефонную станцию, первые автомобили, соседствующие с запряженными лошадьми повозками, развитое железнодорожное сообщение. Все эти детали позволяют погрузиться в настоящую атмосферу губернского города начала ХХ века.

Но открытка – это не только красивая картинка. На обороте написаны поздравления, новости и просьбы от горожан, путешественников и всех прочих, кто волей судьбы оказался в Минске. Здесь же прячется другая ценная информация: имя и адрес получателя, штемпели разных стран и марка с указанием цены. Впрочем, в некоторых ранних карточках сам текст письма помещался на лицевой стороне, на полях фотографии, а на обороте оставалась лишь информация об отправлении – такие редкие экспонаты тоже будут демонстрироваться на выставке.

Экспозиция представляет интерес для знатоков истории города, всех, кто интересуется его прошлым, а также филателистов и филокартистов. Приглашаем совершить путешествие по улицам и площадям дореволюционного Минска на нашей выставке, а потом прогуляться по центру и сравнить, как наш город изменился за последние сто лет.

Входной билет:

6,00 руб. – для взрослых;
4,50 руб. – для студентов, пенсионеров;
2,50 руб. – для школьников.

vystavka

Выставка “PRO ЯВЛЕНИЕ. ПЕСНЯРЫ”

Место проведения: АРТ-ГАСЦЁЎНЯ "ВЫСОКАЕ МЕСТА"

Адрес: ул. Герцена, 2а

Тел.: 017 354 26 57

Время проведения: 08.09.2022 - 09.10.2022

Время работы: 11.00 - 19.00

С 8 сентября 2022 года в Арт-гостиной «Высокае мѣста» начнет работать выставка известного белорусского фотохудожника Михаила Маруга «PRO ЯВЛЕНИЕ. ПЕСНЯРЫ», посвященная празднованию 955-летия города Минска.

Михаил Маруга – выдающийся мастер фотографического искусства, основатель собственной школы фотографии и родоначальник рекламной фотоиндустрии Беларуси. Героями его снимков были как профессиональные топ-модели, так и звезды мирового шоу-бизнеса. С ансамблем «Песняры» мастера связывает без малого полвека плодотворного творческого сотрудничества. Пожалуй, именно М. Маруга больше всех снимал «Песняров» и даже ездил вместе с ними на гастроли, запечатлев на пленку самые значительные программы и концертные выступления коллектива.

Свою выставку Михаил Маруга приурочил ко дню рождения ансамбля «Песняры», который по традиции отмечается 1 сентября. Ровно 53 года назад, 1 сентября 1969 года, худсовет Белорусской государственной филармонии, прослушав программу группы «Лявоны», официально утвердил ее в статусе вокально-инструментального ансамбля. Так начиналась история легендарных «Песняров», прославивших Беларусь.

На выставке «PRO ЯВЛЕНИЕ. ПЕСНЯРЫ» представлены фотографии, сценические костюмы и украшения, музыкальные инструменты и пластинки. Каждая вещь уникальна и неповторима, как и все творчество «Песняров».

«Песняры» занимают особое место в моем сердце. Это яркие, интересные люди, потрясающие музыканты-профессионалы, ни на кого не похожие. Каждый из них – легенда. Я просто фиксировал репетиции и концерты. Делал зарисовки, портреты. Со временем эти фотографии стали культовыми. Так, некоторые из них публиковались сразу, а другие – спустя десятилетия. Примечательно, что у каждой фотосессии совершенно особый взгляд, равно как и темы музыкальных произведений «Песняров». Михаил Маруга

Куратор выставки, фотограф Алексей Маруга, член Союза фотографов Беларуси.

Входной билет:

5,00 руб. – для взрослых;
3,50 руб. – для студентов, пенсионеров;
2,50 руб. – для школьников.

vystavka

Музыкальный квест «Собери оркестр»

Место проведения: МУЗЕЙ "ЛОШИЦКАЯ УСАДЬБА"

Адрас: проезд Чижевских, 10.

Тел.: 017 396 18 86

Время работы: 1 сентября 2022 года

 

Для того чтобы собрать оркестр – «единый музыкальный организм» – нужно обладать тонким и внимательным слухом, знать, как звучат духовые, ударные, клавишные и струнные музыкальные инструменты, как они сочетаются между собой.

Проходя квест «Собери оркестр», посетители музея, смогут почувствовать себя дирижёрами, познакомиться и рассмотреть белорусские народные инструменты цимбалы и свистульки, узнать, как выглядят и звучат «музыкальные незнакомцы» – окарина и фисгармония.

Участникам квеста «Собери оркестр» потребуются не только точный слух, но и «зоркий глаз» и «острый ум». Прослушав аудиозапись со звучанием музыкального инструмента, «будущим дирижёрам» предстоит найти его в экспозиции музея «Лошицкая усадьба».

Проявить навыки следопыта помогут подсказки: инструменты «прячутся» на картинах, в декоре антикварной мебели или демонстрируются в музейных залах. Музыкальные загадки также помогут «дополнить ваш оркестр».

Финальным аккордом станет испытание вашей смелости. Погружение в комедию дель-арте (комедия масок), позволит участникам квеста раскрыть свои актёрские данные, примерив на себя маски театральных персонажей и даже разыграв сценку из итальянской народной комедии.

Запись для участия в квесте по телефону: (017) 396 18 86.

Входной билет: 5.00 руб.

vystavka

Мероприятие “Лошицкая усадьба в ХІХ – нач. ХХ вв.”

Место проведения: МУЗЕЙ "ЛОШИЦКАЯ УСАДЬБА"

Адрас: проезд Чижевских, 10.

Тел.: 017 396 18 86

Время работы: каждое воскресенье в 15.00 и 17.00

 

Музей «Лошицкая усадьба», филиал ГУ «Музей истории города Минска», приглашает каждое воскресенье в 15.00 и 17.00 на экскурсию «Лошицкая усадьба в ХІХ – нач. ХХ вв.» с музыкальной иллюстрацией (известные полонезы, мазурки, серенады, вальсы).

Партия фортепиано – Валерия Янковская.

История белорусских усадеб неразрывно связана с музыкальной культурой Беларуси. В XIX в. музыкальная жизнь сосредотачивается в дворянских усадьбах: возникают музыкальные салоны и усадебные гостиные. В это время владельцами Лошицкой усадьбы были известные землевладельцы Минской губернии Евстафий Прушинский (1797-1877), Иван (1820-1884) и Евстафий (1859 – после 1917) Любанские.

За время экскурсии посетители познакомятся с историей усадьбы и ее владельцами, культурой визитов и их видами, совершат путешествие по гостиным, в которых проходили приемы, узнают, что символизируют в «Розовой гостиной» изображенные на секретере лира и мандолина, почему фисгармонию называли «домашним органом».

Музыкальной иллюстрацией прозвучат полонез дипломата и композитора Михала Клеофаса Огинского (1765-1833) «Прощание с Родиной», произведение композитора и создателя первого белорусского учебника-самоучителя для пианистов Наполеона Орды (1807-1883) «Серенада», пьеса из сборника «Полоцкая тетрадь». О музыкальных жанрах эпохи романтизма и символизма дополнят произведения немецкого композитора-лирика Иоганнеса Брамса (1833-1897) и русского композитора-философа Александра Скрябина (1871-1915).

Запись на экскурсию возможна по телефону: (017) 396 18 86, через электронную почту Гэты адрас электроннай пошты абаронены ад спам-ботаў. У вас павінен быць уключаны JavaScript для прагляду., либо социальные сети музея ВКонтакте, Facebook и Instagram (/loshytsamuseum).

Входные билеты в музей:
10.00 руб. – для взрослых
8.00 руб. – для студентов
5.00 руб. – для школьников

vystavka

Выставка “УТЮГИ НА ВСЕ ЛАДЫ”

Место проведения: МУЗЕЙ "ЛОШИЦКАЯ УСАДЬБА"

Адрас: проезд Чижевских, 10.

Тел.: 017 396 18 86

Время работы: с 2 февраля 2022 года


Больш падрабязна аб калекцыі тут

 

Как Вы думаете, умеете ли Вы гладить? Тогда ответьте на вопрос: каким утюгом лучше гладить – тяжелым или легким?

Правильный ответ – горячим.

Об этом, кстати, знал известный писатель Джек Лондон. В романе «Мартин Иден» он описал свои воспоминания о работе в маленькой прачечной на юге США. Речь шла о цельнолитых утюгах, которые нагревали на плите. На выставке демонстрируется более 100 моделей таких утюгов, несколько печек для их нагрева и копии патентов США 1860-х гг.

На выставке будет интересно узнать, что таким фразеологизмам, как «согреть душу», «вкладывать душу», даже «вынуть душу» мы обязаны УТЮГУ. В XVIII в. в промышленном производстве появился утюг с металлическим бруском-вкладышем – «душой» с ударением на первый слог. «Душу» бросали в печку, раскаляли и вставляли внутрь, а от нее уже грелся весь утюг. Представленные на выставке латунные и бронзовые утюги «с душой» имеют «гильотину», фигурный дизайн ручек в виде дельфинов, кариотид и других мифических существ.

Поговорка «Ух, ух, ух, разгорелся мой утюг» характеризует утюги-жаровни или угольные. Среди утюгов этого типа в экспозиции представлены австрийские «дельфины» и немецкий «Коготь дракона», большие и тяжелые утюги из Индии и других стран.

Среди необычных для современника – утюги для бильярдного стола, перчаток, шляп, «гофраторы» рюш и воланов для платьев-кринолинов, а также воротничков для мужских кафтанов, флуттеры и некоторые другие. Уникальными являются стеклянный и паровой утюги.

Самых маленьких посетителей порадуют игрушечные утюги, мини-утюжки, утюг из соломы.

Напоследок, на выставке Вы узнаете, что «пресофилия» – это коллекционирование утюгов, а «пресофилы» – азартные накопители данных орудий и приборов.

Входные билеты в музей:
5.00 руб. – для взрослых
3.00 руб. – для студентов
2.50 руб. – для школьников

Экскурсии (группа до 20 человек):
для взрослых – 20.00
для учащихся – 15.00

vystavka

Квест “ВНИМАНИЕ, ЭКСПОНАТ!”

Место проведения: МУЗЕЙ "ЛОШИЦКАЯ УСАДЬБА"

Адрес: проезд Чижевских, 10.

Тел.: 017 396 18 86

Время работы: с 1 сентября 2021 года

 

1 сентября 2021 г. в День знаний для любознательных посетителей музей «Лошицкая усадьба» открывает таинственный мир музейных предметов игрой-квестом «ВНИМАНИЕ, ЭКСПОНАТ!».

Музей «Лошицкая усадьба» - это собрание коллекций редких и уникальных предметов усадебной культуры XIX – начала XX вв.

В экспозиционных залах «Зеленая гостиная-диванная», «Будуар Ядвиги Любанской» и «Кабинет Евстафия Любанского» с 2015 г. среди других экспонатов «проживают» скульптура неизвестного автора «Апполон и Дафна», шкаф-кабинет «Шодана», комод «Дзуши-дана» и ваза шведского керамиста Антона Хуго Хёрлина «Нимфы».

Они главные герои сентябрьской игры-квеста «Внимание, экспонат!». Они молоды, им чуть более 100 лет, но у каждого своя история и тайна. После «переезда» в музей они рассказывают посетителям о себе, культуре и искусстве своей страны, мифах и легендах, скрытых в их декоре.

О чем предметы могут рассказать? Какие таят в себе мифы и легенды? На эти и другие вопросы предстоит ответить участникам игры-квеста «Внимание, экспонат!».

Квест рассчитан на индивидуальное или групповое участие (по желанию). На старте участники получают маршрутный лист с указанием предметов и заданий, дневник, куда необходимо вписывать ответы. В конце игры в зависимости от набранного количества баллов участникам будет присвоено звание Наблюдателя, Хранителя, Антиквара или Коллекционера.

Квест «Внимание, экспонат!» - это активный поиск ответов на загадки в интерьерах усадьбы, станет хорошим дополнением к учебным предметам «Искусство» и «Всемирная история».

Входной билет: 3,50 руб (1 участник)

vystavka

Выстаўка “СКАРБОНКА ПАМЯЦІ”

Месца правядзення: МУЗЕЙ "ЛОШЫЦКАЯ СЯДЗІБА"

Адрас: праезд Чыжэўскіх, 8-2.

Тэл.: 017 396 18 86

Час працы: з 23 мая 2020 года

 

23 мая 2020 года ў музеі «Лошыцкая сядзіба» пачынае працу выставачны праект «Скарбонка памяці: выстава народнага і дэкаратыўна-прыкладнога мастацтва», арганізаваны сумесна з Беларускім саюзам майстроў народнай творчасці.

Традыцыйная народная творчасць − адзін з найбольш дзейсных спосабаў самавыяўлення народа, магчымасць заявіць пра сябе ўсяму свету. Беларусы да сённяшніх дзён захавалі многія віды і формы народнай традыцыйнай творчасці: разьбярства, ганчарства, кавальства, ткацтва, роспіс, пляценне з прыродных матэрыялаў.

На выставе прадстаўлена больш за 500 прадметаў сучаснага народнага дэкаратыўна-прыкладнога мастацтва і мастацкіх рамёстваў. Артэфакты сабраны вядомым беларускім этнографам Яўгенам Міхайлавічам Сахутай у экспедыцыях, праведзеных па ўсёй Беларусі. У 2019 годзе частка калекцыі была перададзена ў фонды Музея гісторыі горада Мінска.

Многія даўбана-разьбяныя, ганчарныя, плеценыя, каваныя вырабы, якія экспануюцца на выставе, уражваюць першабытнай суровасцю, прастатой і магутнасцю формаў. У дэкоры драўлянага і керамічнага посуду, вышываных і тканых вырабах пераважаюць старажытныя геаметрычныя матывы, якія маюць даўняе сімвалічнае паходжанне. Да старажытных таксама адносяцца зааморфныя матывы драўлянай і глінянай пластыкі, цацак-свістулек.

Сярод найбольш каштоўных і цікавых прадметаў − саламяныя коні, чаплі і буслы, разнастайнае керамічнае начынне, калекцыя тэкстыльных і фарфоравых лялек, выцінанка.

Экспанаты, сабраныя на выставе, створаны майстрамі не аднаго пакалення з усіх этнаграфічных рэгіёнаў Беларусі і з’яўляюцца адлюстраваннем шляху жыцця. За кожным прадметам, за кожным вырабам – ці жыццёвая сітуацыя, ці шчаслівая сустрэча, ці роздум у адзіноцтве. Магчыма, і ў наведвальніка яны закрануць запаветныя струны душы, адгукнуцца радасцю, разварушаць пачуцці і ўспаміны з дзяцінства.

 

vystavka

Выставка “ПРОСТЫЕ ВЕЩИ”

Место проведения: ГОРОДСКАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ ПРОИЗВЕДЕНИЙ Л.Д. ЩЕМЕЛЁВА

Адрес: ул. Революционная, 10

Тел.: 017 342 24 26

Время работы: 14.09.2022 - 16.10.2022

14 сентября 2022 года в 18.00 в Городской художественной галерее произведений Л.Д. Щемелева состоится открытие выставки живописи Валерия Толкачева «Простые вещи».

Как часто в нашей повседневной жизни в погоне за идеалом, новизной и совершенными пропорциями мы позволяем себе на минуту остановиться? Как часто мы позволяем себе насладиться простыми вещами – шелестом опавших листьев под ногами, прозрачностью воздуха в осеннем саду, терпким запахом полевых трав? Как часто замечаем мы прохладную росу на кожице опавших яблок, танец пылинок в солнечном луче, сеточку мелких трещин на любимой чашке, серебристое молчание зимнего леса?

Работы Валерия Толкачева, представленные на выставке «Простые вещи», побуждают нас еще раз взглянуть на то, что так часто ускользает из поля нашего зрения. Точно и искренне художник раскрывает для нас уникальность каждой вещи, каждого момента, подчеркивая их скромное очарование и красоту. С теплотой и любовью мастер ищет и находит гармонию в повседневности, черпая вдохновение и в собственной мастерской, и за ее стенами – в любимом саду.

В экспозиции представлено более 25 работ: натюрморты и пейзажи, созданные в период с 2010 по 2022 год. Каждый холст – плод кропотливой и вдумчивой работы, результат переосмысления собственного отношения к творчеству.

«Все, что нас окружает – свет, воздух, привычные вещи – все это повод творить. Процесс создания произведения – это попытка художника донести свои чувства до зрителя. И если он, зритель, не останется равнодушным, значит художник выполнил свою главную задачу». В. Толкачев

Валерий Викторович Толкачев родился в городе Солигорске в 1966 году. Окончил Минское художественное училище им. А.К. Глебова. С 1988 года участник художественных выставок. Работы находятся в государственных учреждениях Республики Беларусь и частных коллекциях как в Беларуси, так и за рубежом.

Входной билет в галерею:
5,00 руб. – для взрослых
3,50 руб. – для студентов, пенсионеров
2,50 руб. – для школьников

vystavka

Выставка “ЧЕРЕЗ ТЕРНИИ К ЗВЕЗДАМ. PER ASPERA AD ASTRA”

Место проведения: ГОРОДСКАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ ПРОИЗВЕДЕНИЙ Л.Д. ЩЕМЕЛЁВА

Адрес: ул. Революционная, 10

Тел.: 017 342 24 26

Время работы: 17.02.2021 - 30.05.2021

С 17 февраля 2021 года в Городской художественной галерее произведений Л.Д. Щемелева начнет работу выставка памяти «ЧЕРЕЗ ТЕРНИИ К ЗВЕЗДАМ. PER ASPERA AD ASTRA», посвященная жизни и творчеству Леонида Щемелева.

Через тернии к звездам, через усилия к победе, через трудности к триумфу – так можно сказать о жизни и творчестве Л.Д. Щемелева, который недавно ушел от нас, но оставил глубокий след в истории национальной культуры.

Леонид Дмитриевич Щемелев – народный художник Беларуси, участник Великой Отечественной войны, лауреат Государственной премии Беларуси, премии Союзного государства, Минчанин года. А еще – Учитель, воспитавший несколько поколений белорусских художников, и великий Мастер кисти, картины которого с успехом экспонировали в Канаде, США, Франции, Италии, Израиле, Финляндии, Германии, Австрии, Испании, а также приобретали известные галереи и музеи мира. Живописец стоит в ряду тех художников, произведения которых составляют сокровищницу изобразительного искусства Беларуси. Мастер прославлял страну, создавая возвышенные, поэтические, героические образы родной земли и ее жителей.

Во всех залах Городской художественной галереи произведений Леонида Щемелева на выставке, посвященной памяти Художника, будет представлено более 90 живописных и графических произведений разнообразной тематики: портреты и натюрморты разных лет, городской и сельский пейзажи, война и мирное время. Среди работ – как известные произведения художника «Довоенное детство», «Цветы Витебску», «Белое солнце голубой зимы», так и картины, пополнившие коллекцию Музея истории города Минска в 2020 году – «Белое море» и «По тонкому льду», а также полотна из мастерской Л. Щемелева, которые не так знакомы широкому зрителю – «Партизанский край», «Умиление», «Минчанка», «Венчание в церкви Марии Магдалины» и другие.

Впервые в рамках экспозиции будут представлены фотографии и документы из семейного архива и личные вещи Мастера.

Выставка памяти Л.Д. Щемелева – это уникальная возможность встречи с Художником, Гражданином и Человеком.

Входной билет в галерею:
5,00 руб. – для взрослых
3,00 руб. – для студентов
2,50 руб. – для школьников

vystavka

Выставка “ШАГ ЗА ШАГОМ”

Место проведения: АРТ-ГАСЦЁЎНЯ "ВЫСОКАЕ МЕСТА"

Адрес: ул. Герцена, 2а

Тел.: 017 354 26 57

Время проведения: 15.06.2022 - 04.09.2022

Время работы: 11.00 - 19.00

15 июня 2022 года в 18.00 в Арт-гостиной «Высокае мѣста» состоится открытие персональной выставки фотографии и авторской инсталляции Екатерины Кенигсберг «ШАГ ЗА ШАГОМ». Проект подготовлен совместно с Белорусским союзом художников и Белорусской государственной академией искусств.

Выставка фотографии и авторской инсталляции Екатерины Кенигсберг «ШАГ ЗА ШАГОМ» включает фрагменты нескольких проектов, созданных с 2017 по 2022 годы. Диапазон представленных работ очень широк: фотографии, выполненные в уникальной авторской технике, фотофильм, ассамбляжи, коллажи.

В контексте проекта «В ситуации неопределенности» множество неочевидных факторов, опирающихся на авторский текст. Изображения, дробящиеся в осколках зеркал, вводят в мир иной реальности, который каждый создает сам для себя.

Триптих «Воображаемый пейзаж», «Полнолуние» и «Письмо» дает возможность для размышлений, причем «Воображаемый пейзаж» каждый может мгновенно превратить в пейзаж индивидуальный, стоит лишь немного подвинуть линию условного горизонта.

Инсталляции «Секунду назад», «Исчезающая реальность», «Непарные свя(з)ки» построены на оптических иллюзиях, игре света и тени, отражения и воображения.

Фотографии из серии «Горожане», фотофильм «Stardust» («Звездная пыль») и серия фотографий из проекта «Summerwind» («Летний ветер») объединены в экспозиции в один раздел, представляющий разные стороны жизни горожанина: от жесткой повседневной гонки за исчезающей реальностью до расслабляющего, даже бездумного отдыха на природе.

Проект «Арт-санаторий» – ироничное представление почти безграничных возможностей современного искусства, кураторской деятельности в современном искусстве и ее научного осмысления – тех сфер деятельности, которые являются основными для автора выставки.

Выставка фотографии и авторской инсталляции Екатерины Кенигсберг «ШАГ ЗА ШАГОМ» – это своеобразный коллаж из мыслей автора, который представлен в различных формах. Все эти элементы образуют неповторимый визуальный код, который каждый зритель может по-своему расшифровать. Проект подталкивает к размышлениям и дает возможность найти в произведениях художника отражение себя и своих чувств.

Екатерина Яковлевна Кенигсберг – кандидат искусствоведения, куратор выставок и международных выставочных проектов в Беларуси и за рубежом, доцент, начальник отдела международных связей учреждения образования «Белорусская государственная академия искусств», член общественного объединения «Белорусский союз художников».

Куратор выставки Хань Юнган.

Входной билет:

5,00 руб. – для взрослых;
3,50 руб. – для студентов, пенсионеров;
2,50 руб. – для школьников.

vystavka

Мастер-класс по созданию пинхол-камеры в рамках выставки фотографии Вячеслава Дудоладова «Фрагменты города».

Место проведения: ГОРОДСКАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ ПРОИЗВЕДЕНИЙ Л.Д. ЩЕМЕЛЁВА

Адрес: ул. Революционная, 10

Тел.: 017 342 24 26

Время проведения: 29.06.2022 - 14.08.2022

Время работы: 11.00 - 19.00

Пинхол (pinhole – булавочное отверстие) – это простейший вид фотографического устройства, принцип действия которого основан на законе прямолинейного распространения света. Основное отличие пинхол-камеры от привычных фотоаппаратов – использование крошечного отверстия вместо объектива. Благодаря технической простоте и широким творческим возможностям, даже в век современных технологий, интерес к пинхол-фотографии не угасает как среди профессионалов, так и среди любителей.

В ПРОГРАММЕ:

Теоретическая часть
  1. Что такое пинхол-камера?
  2. Принцип работы;
  3. История изобретения камеры обскура;
  4. Из чего делать, как фотографировать и что получится в итоге?
  5. Как определить выдержку в различных погодных условиях?
  6. Фотоаппараты из спичечного коробка, жестяной банки или коробки из-под сока;
  7. Всемирный день пинхола. Когда празднуют, в чем фишка?
Практическая часть

Строим вместе матчбокс пинхол-камеры. Что нужно взять с собой:

  1. Фотопленка (любая);
  2. Кассета от проявленной пленки;
  3. Две коробки от спичек;
  4. Линейка;
  5. Нож и ножницы;
  6. Черный маркер;
  7. Черная изолента;
  8. Фольга от шоколадки (пищевая тонкая), без бумажной подклейки;
  9. Тонкая швейная иголка (игла для бисера).

Внимание! Количество мест ограничено

Регистрация на мастер-класс по адресу: Гэты адрас электроннай пошты абаронены ад спам-ботаў. У вас павінен быць уключаны JavaScript для прагляду.

Входной билет: 10,00 руб.

vystavka

Мастер-класс по коллажированию в рамках персональной выставки фотографии и авторской инсталляции Екатерины Кенигсберг «ШАГ ЗА ШАГОМ».

Место проведения: АРТ-ГАСЦЁЎНЯ "ВЫСОКАЕ МЕСТА"

Адрес: ул. Герцена, 2а

Тел.: 017 354 26 57

Время проведения: 25 августа 2022 в 17:00

Коллаж – (от фр. collage – наклеивание) – технический прием в изобразительном искусстве, заключающийся в наклеивании на какую-либо основу предметов и материалов, отличающихся от нее по цвету и фактуре. Материалом могут служить газеты, глянцевые журналы, фотографии, природные материалы, ткань, кожа, различные предметы. Коллаж в наши дни – популярный прием в различных видах искусства. Его используют не только в авангардной живописи, но и в фотоискусстве, кинематографе, в музыке и литературе. Коллаж – это всегда живой процесс, всегда вызов, дающий как новые вопросы, так и новые ответы.

Мастер-класс проведет Екатерина Яковлевна Кенигсберг – кандидат искусствоведения, куратор выставок и международных выставочных проектов в Беларуси и за рубежом, доцент, начальник отдела международных связей учреждения образования «Белорусская государственная академия искусств», член общественного объединения «Белорусский союз художников».

Участники мастер-класса создадут свои собственные работы в технике коллажирования, а приятным бонусом станет посещение выставки фотографии и авторской инсталляции Екатерины Кенигсберг «ШАГ ЗА ШАГОМ».

«Коллаж в современном искусстве основывается на идее. На первый взгляд, это несложно – белая и цветная бумага, клей, любые иллюстрации (самодельные или из старых журналов и газет), цветные карандаши или фломастеры. Разложите все это перед собой и задайте себе вопрос: что с этим делать? И вот здесь начинается самое интересное, потому что сделать можно все что угодно, но... сначала надо найти идею и только потом браться за ее реализацию. Именно этим мы будем заниматься на мастер-классе».

Е. Кенигсберг

Внимание!Количество мест ограничено

Регистрация на мастер-класс по адресу: Гэты адрас электроннай пошты абаронены ад спам-ботаў. У вас павінен быць уключаны JavaScript для прагляду.

Стоимость билета – 10,00 руб.

vystavka

Выставка “РАЗМЫШЛЕНИЯ”

Место проведения: ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ МИХАИЛА САВИЦКОГО

Адрес: пл. Свободы, 15

Тел.: 017 270 43 66

Время проведения: 03.08.2022 - 28.08.2022

Время работы: среда - воскресенье, 11.00 - 19.00

 

3 августа 2022 года в 18.00 в Художественной галерее Михаила Савицкого состоится открытие выставки живописи «Размышления». В большом выставочном зале галереи свои работы представят члены Белорусского союза художников Владимир Александрович и Андрей Владимирович Ткаченко. Выставка проводится при поддержке Дворца культуры Минского тракторного завода.

Отец и сын, учитель и ученик. Разные, но похожие: отец влюблен в лесную чащу, пронизанную солнечным светом, деревенские улочки, цветущие луга, озера, овеянные прохладой; сын – городской житель, его увлекает тихая жизнь вещей как свидетелей времени и спутников людского быта. Их объединяет общий творческий ориентир: это реалистическая живопись с живым колоритом и тончайшими мазками.

Холст – это окно. За отражающими свет слоями масляных красок разворачивается мир, которого не было, и вот он родился, подлинный, настоящий, итог созерцания и раздумий. Ключ к нему прост: нужно всего лишь положить верный цвет и тон, каждый мазок на свое место, и окно распахнется, дохнув летним зноем или январскими морозами.

В творчестве Владимира Ткаченко нашли свое воплощение пейзаж, портрет, натюрморт, фигуративная картина. Художник отдает предпочтение масляной живописи, неизменно оставаясь верным принципам реализма, находя вдохновение в совершенстве созданного Богом мира и тихой красоте родной белорусской земли. Андрей Ткаченко работает маслом и акварелью, в жанрах портрета, пейзажа, фигуративной композиции, но более всего увлечен натюрмортом. Натюрморт манит художника возможностью прикасаться к образу человека, не затрагивая его напрямую.

Вторым домом для авторов выставки стала изостудия Дворца культуры Минского тракторного завода. Владимир Александрович делится своими знаниями с молодым поколением уже 40 лет, многие из его учеников за это время стали профессиональными художниками. И для отца, и для сына изостудия стала мастерской, а у их учеников есть уникальная возможность прикоснуться к художественной кухне живописцев.

Творчество авторов глубоко укоренено в белорусскую землю, пронизано духом родного края. Запад и восток республики, Минщина, Полесье и любимая Браславщина с ее уникальным рельефом дарят вдохновение. Жизнь простого народа, прошлое и настоящее, думы о вечном и повседневные заботы – все это интересует художников. И сегодня они делятся своими размышлениями с вами.

Стоимость билетов:

6,0 руб. – взрослые;

4,5 руб. – студенты дневной формы обучения, пенсионеры;

2,5 руб. – школьники.

vystavka

Выставка “ПОСВЯЩЕНИЕ”

Место проведения: ГОРОДСКАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ ПРОИЗВЕДЕНИЙ Л.Д. ЩЕМЕЛЁВА

Адрес: ул. Революционная, 10

Тел.: 017 342 24 26

Время работы: 06.07.2022 - 11.09.2022

6 июля 2022 года в 18.00 в Городской художественной галерее произведений Л.Д. Щемелева состоится открытие персональной выставки живописи «Посвящение» Александра Костюченко в рамках проекта «Классики-Современники», подготовленного совместно с Белорусским союзом художников.

Александр Костюченко (09.02.1958 – 26.08.2019) – белорусский и советский театральный художник, главный художник Большого театра оперы и балета Беларуси, живописец.

Большой театр оперы и балета Беларуси был единственной планетой для А. Костюченко, подходящей по масштабу и габаритам. Здесь он максимально и искренне раскрывался все более неожиданными гранями в каждой новой постановке, здесь он был как рыба в воде и как птица в небе, и здесь он был абсолютно счастлив. Александр часто говорил: «Театр – моя жизнь, мой второй дом».

Рядом с театром у А. Костюченко была мастерская, где он занимался живописью и жалел, что имел на это не столько времени, сколько хотел бы. Он считал, что живопись – наивысшая точка внутреннего состояния художника. Он до последней минуты рисовал облака, которые видел в окне.

На выставке живописи «ПОСВЯЩЕНИЕ» представлены работы Александра Костюченко за период с 1990 по 2019 гг. Это живописные полотна разных жанров: от натюрмортов и пейзажей до сюжетных работ философской направленности. В живописных полотнах А. Костюченко насыщенная цветовая гамма, экспрессия и особая энергоемкость. Символические сюжетные полотна художника – это его размышления о жизни.

Входной билет в галерею:
5,00 руб. – для взрослых
3,50 руб. – для студентов,пенсионеров
2,50 руб. – для школьников

vystavka

Вечер музыки и поэзии «Созвучия»

Место проведения: МУЗЕЙ "ЛОШИЦКАЯ УСАДЬБА"

Адрас: проезд Чижевских, 10.

Тел.: 017 396 18 86

Время работы: 20 августа 2022 года в 16.00

 

В программе «Созвучия» музыка и поэзия дополняют друг друга и находятся в удивительном взаимодействии. Поэтические строки естественно «перерастают» в прекрасную музыку, а музыка даёт ощущение настоящей гармонии.

В исполнении Татьяны Старченко, художественного руководителя «Музыкальной гостиной», прозвучат музыкальные произведения Михаила Глинки, Фредерика Шопена, Александра Грибоедова, Роберта Шумана и стихи русских поэтов «Серебряного века» – Александра Блока, Анны Ахматовой, Марины Цветаевой.

Билеты на мероприятие дают возможность посетить экспозицию музея.

Бронирование билетов на мероприятия и запись на экскурсии возможна по телефону: (017) 396 18 86, через электронную почту Гэты адрас электроннай пошты абаронены ад спам-ботаў. У вас павінен быць уключаны JavaScript для прагляду., либо социальные сети музея ВКонтакте, Facebook и Instagram (/loshytsamuseum).

«Музыкальная гостиная» – это уникальные авторские программы, в которых представлена насыщенная палитра музыкальных жанров: сольные инструментальные концерты, камерно-инструментальная, камерно-вокальная, симфоническая музыка.

Входной билет:

15,00 руб. – для взрослых;
8,00 руб. – для студентов, пенсионеров;
5,00 руб. – для школьников.

vystavka

Мероприятие “Летний бал в Лошицкой усадьбе”

Место проведения: МУЗЕЙ "ЛОШИЦКАЯ УСАДЬБА"

Адрас: проезд Чижевских, 10.

Тел.: 017 396 18 86

Время работы: 30 июля 2022 года 16.00 - 21.00

 

30 июля 2022 года с 16.00 музей «Лошицкая усадьба», филиал Музея истории города Минска, приглашает на мероприятие «Летний бал в Лошицкой усадьбе».

Бал – одно из наиболее распространённых светских мероприятий в усадебных домах Беларуси XIX века. Бальный танец играл важную роль в жизни общества и задавал тон вечеру. Сегодня танец не утратил своей роли, благодаря ему Вы сможете окунуться в светскую жизнь губернского города Минска..

ПРОГРАММА:

16.00 – 16.30, усадебный дом
Встреча гостей и знакомство с усадебным домом.

16.30 – 17.30, усадебный дом
Знакомство с культурой визитов, в центре внимания которой окажутся правила этикета и гастрономическая культура владельцев Лошицкой усадьбы.

17.30 – 18.00, большая гостиная усадебного дома:
Вы посетите музыкальный салон, на котором гости, собравшиеся на светский вечер, наслаждались музыкой в исполнении хозяев дома. В программе прозвучат полонез «Прощание с Родиной» Михала Клеофаса Огинского, «Серенада» Наполеона Орды и пьеса «Дзе б ты ні была, кахана» из сборника «Полоцкая тетрадь». Эстетику романтизма дополнит одухотворенная чувствами лирика композиторов Иоганнеса Брамса и Александра Скрябина.

18.00 – 19.15, усадебный дом:
Вы узнаете об особом секретном коде кавалеров и дам – языке веера, а также о способе передать свои чувства и восхищения без слов – язык цветов. Цветы, созданные своими руками, станут хорошим дополнением к бальному платью;
дамы смогут попрактиковаться в искусстве реверанса, самом красивом и женственном жесте;
говорит ли Вам о чём-нибудь фраза «Laisse-moi t’inviter à danser»? Уроки французского языка помогут разобраться и окунуться в атмосферу светского общества, говорившего на языке высоких чувств.

19.45 – 20.00, партер перед усадебным домом:
Танцевальное отделение откроет танец королей – менуэт, продолжит король всех танцев – вальс, завершит – быстрая и заводная полька. В рамках программы состоится мастер-класс по танцам XIX века.

20.00 – 20.30, территория Лошицкого парка:
Прогулка по исторической части пейзажного парка и тенистым аллеям в сопровождении молодого шляхтича, только что вернувшегося из зарубежного путешествия и готового познакомить Вас с идеями обустройства имения.

На закате солнца приглашаем Вас на летний пикник.

На протяжении «Летнего бала в Лошицкой усадьбе» Вас будут ожидать салонные игры XIX века – шахматы, шарады и буриме, фанты и скрэббл.

Входной билет: 50.00 руб.

vystavka

Выставка “ПАРКОВАЯ, 10”

Место проведения: МУЗЕЙ "ЛОШИЦКАЯ УСАДЬБА"

Адрес: проезд Чижевских, 10.

Тел.: 017 396 18 86

Время работы: с июня 2021 года

 

С июня 2021 г. в музее «Лошицкая усадьба» работает выставка «Парковая, 10: предметы городского быта 1950-х – 1980-х гг. в приусадебном флигеле». Выставка является продолжением проектов Музея истории города Минска «Минская прописка» и «А у нас во дворе…».

Приусадебный флигель построен в 1895 г. на территории Лошицкого имения Любанских и служил хозяйственной пристройкой к усадебному дому. В послевоенный период в конце 1940-х – начале 1950-х гг. здание флигеля включено в реестр жилого фонда Минского района.

Пятидесятые – восьмидесятые годы ХХ века в истории флигеля связаны с семьями Коликов, Алешкевичей, Мандиков, Ротмистровых и других из деревни Лошица 1-ая Минского района, которые получили комнаты в старинном деревянном доме по адресу: улица Парковая, дом 10. В 1985 г. деревня Лошица 1-ая Минского района вошла в черту города Минска, а улица Парковая переименована в проезд Чижевских.

Выставка располагается в залах второго этажа флигеля, где когда-то проживали семьи Рейтов и Воробьевых. На выставке представлено более 200 оригинальных предметов городского быта 1950-1980-х гг. из фондов Музея истории города Минска. Подобные предметы кому-то напомнят о повседневной жизни минчан советской эпохи, кто-то увидит их впервые. Среди экспонатов – мебель, технические устройства, посуда, одежда, галантерейные изделия, игрушки минских и других промышленных предприятий.

Коллекция советских предметов, экспонируемая на выставке, сформирована благодаря жителям столицы. Так, музейными экспонатами стали предметы повседневного обихода минских семей Березовских, Цедриков, Талаловых, Чижевских, Гикало и других.

Экспозицию дополняют произведения белорусских художников В. Андреянова, В. Исаченко, А. Путейко, В. Ржеутского.

Вход на выставку по входным билетам в здание приусадебного флигеля.

vystavka

Выставка “КОЛЕСО ИСТОРИИ. СУДЬБА ЧЕЛОВЕКА”

Место проведения: ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ МИХАИЛА САВИЦКОГО

Адрес: пл. Свободы, 15

Тел.: 017 270 43 66

Время проведения: 01.07.2022 - 31.07.2022

Время работы: среда - воскресенье, 11.00 - 19.00

 

1 июля 2022 года в 16.30 в Художественной галерее Михаила Савицкого состоится открытие выставки живописи и графики Николая Михайловича Федоренко (1922 – 2000) и Святослава Николаевича Федоренко «Колесо истории. Судьба человека». Выставка посвящена 100-летию со дня рождения Н.М. Федоренко и приурочена ко Дню Независимости Республики Беларусь.

Представлены работы из фондовых коллекций Национального художественного музея Республики Беларусь, Белорусского государственного музея истории Великой Отечественной войны, фондов Белорусского союза художников, Государственного мемориального комплекса «Хатынь».

В экспозиции представлено более 70 произведений двух авторов – отца и сына Н.М. Федоренко и С.Н. Федоренко. Оба художника – последователи реалистического направления в живописи. Их творчество можно назвать своеобразной живописной летописью белорусской истории. В многофигурных композициях живописцы сопоставляют события разных времен и исторических эпох.

Выставка отличается жанровым разнообразием. Демонстрируются тематические картины, посвященные судьбе человека в перипетиях исторических событий и потрясений ХХ века. Пейзажные произведения трогают своей задушевностью и теплотой. Святослав Федоренко особенно ярко выражает себя как портретист. Его образы отличаются глубоким психологизмом, умением подчинить колористическое решение тому или иному характеру. Живописные реконструкции портретов исторических персон не уступают в своей естественности портретам современников и близких автору людей.

Свое творческое кредо С. Федоренко выражает такими словами: «Средствами метафоричности и монтажа, всем образным строем живописи я стремлюсь передать волнующие проблемы прошлого и современности. Художник – это нерв земли, и поэтому он не может оставаться равнодушным ко всему тому, что волнует народ, современников, к проблемам Родины с её болью, тревогами и надеждами». Актуальность творчества художника подкрепляется тем фактом, что многие из его работ созданы специально для выставки и экспонируются впервые.

Особое место в экспозиции принадлежит фронтовым зарисовкам 1943 – 1945 гг. Николая Федоренко, участника Великой Отечественной войны. Н.М. Федоренко был членом партизанского отряда, затем солдатом действующей армии. Он всегда носил с собой в карандаш и блокнот. Делал зарисовки фронтовых сюжетов, портреты боевых товарищей. Тема народного мужества и героизма была одной из ведущих в его творчестве. На выставке представлено также его знаковое сюжетно-тематическое полотно "Хлеб партизанам".

Во всех живописных полотнах, представленных на выставке, слышится эхо любви к отчему дому, родной земле.

Входной билет:

6,0 руб. – для взрослых;

4,5 руб. –для студентов, пенсионеров;

2,5 руб. – для школьников.

vystavka

Выставка “ФРАГМЕНТЫ ГОРОДА”

Место проведения: ГОРОДСКАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ ПРОИЗВЕДЕНИЙ Л.Д. ЩЕМЕЛЁВА

Адрес: ул. Революционная, 10

Тел.: 017 342 24 26

Время работы: 29.06.2022 - 14.08.2022

29 июня 2022 года в 18.00 в Городской художественной галерее произведений Л.Д. Щемелева состоится открытие персональной выставки фотографии Вячеслава Дудоладова «Фрагменты города».

Уличная фотография (англ. street photography) – жанр фотографии, сделанной в общественном месте, с помощью которой можно зафиксировать случайные происшествия и повседневную жизнь. Главный принцип street-фотографа – уловить решающий живой момент. Нужно лишь увидеть, затаить дыхание и нажать в нужное мгновение кнопку спуска фотоаппарата. Уникальность данного направления заключается в создании честной фотографии, где события отображены без искажений и постановок.

Город – это фактурная и крайне динамичная среда обитания людей. У каждого города, как и у человека, своя судьба, свое лицо и свой характер. Путешествуя с камерой, фотограф Вячеслав Дудоладов фиксирует образы людей, природу, городские сюжеты, наполняя поэтикой и легкой романтичностью каждый кадр, не утратив нюансов ощущений каждого прожитого дня.

На выставке фотографии «Фрагменты города» представлено более 30 работ, в которых отображена жизнь города Минска. Автор буквально рисует светом и тенями, запечатлевая столицу в разных проявлениях. Город бывает таинственным, философским, уютным, где-то одиноким. Это художественная прогулка, во время которой можно остановиться и помечтать, найти ответы на вопросы, разложить по полочкам свои мысли, разрешить противоречия, услышать музыку улиц и тишину парков. Экспозиция позволяет окунуться и в другую ипостась города, который наполнен безумным ритмом и движением транспорта, людей, времени. Через объектив В. Дудоладова зритель соединяется в единое целое с таким разным, но всегда приветливым городом Минском, следуя его правилам и настроению.

«Для меня нет жанра, к которому я тяготею в большей степени, есть лишь хорошая фотография. Все жанры уникальны, самодостаточно содержательные, но я лишь следую за своим сердцем, внутренним посылом, вдохновленный музыкой и живописью, художественной литературой и людьми, которые проживают в этом уютном и любимом мной городе. Все это дает мне энергию реализовывать визуальное пространство, творческие идеи и новые проекты».

Вячеслав Дудоладов.

Входной билет в галерею:
5,00 руб. – для взрослых
3,50 руб. – для студентов,пенсионеров
2,50 руб. – для школьников

vystavka

Мероприятие “ МУЗЫКАЛЬНЫЙ САЛОН В ЛОШИЦКОЙ УСАДЬБЕ. ЛЕТНИМ ВЕЧЕРОМ”

Место проведения: МУЗЕЙ "ЛОШИЦКАЯ УСАДЬБА"

Адрас: проезд Чижевских, 10.

Тел.: 017 396 18 86

Время работы: 9 июля 2022 г. в 16.00

 

9 июля 2022 г. в 16.00 в музее «Лошицкая усадьба», филиале Музея истории города Минска, в рамках проекта «Музыкальный салон в Лошицкой усадьбе» состоится мероприятие с музыкальной программой «Летним вечером», организованное совместно с «Музыкальной гостиной» Белорусской государственной филармонии.

Летний вечер – особенное время, когда свет дня продолжает властвовать, пропуская приятную вечернюю прохладу. В это время природного умиротворения музей «Лошицкая усадьба» и «Музыкальная гостиная» приглашают Вас насладиться лирической атмосферой летнего вечера и совершить музыкальное путешествие в сопровождении белорусских музыкантов Татьяны Старченко (фортепиано), Евгения Виданова (флейта) и Павла Кухты (гитара).

На мероприятии прозвучат произведения итальянских лютнистов XVI века В. Галилея и Ф. да Милано в современной гитарной обработке. Испанские мотивы XX столетия представлены композициями «Песня» и «Танец» авторства А. Руиса-Пипо. Впечатления от итальянского и русского лета продемонстрированы в цикле П. Чайковского «Времена года», а разнообразие летней поры во всём мире прозвучат в произведениях ХХ века «Мелодии белой ночи» И. Шварца и «Музыка на воде» М. Таривердиева. Завершает музыкальную программу композиция для гитары и клавесина (фортепиано) «Воспоминания о Несвиже» нашей современницы – известного белорусского композитора Г. Гореловой.

Билеты на мероприятие дают возможность посетить экспозицию музея.

«Музыкальная гостиная» – это уникальные авторские программы, в которых представлена насыщенная палитра музыкальных жанров: сольные инструментальные концерты, камерно-инструментальная, камерно-вокальная, симфоническая музыка. Художественный руководитель – Татьяна Старченко.

Бронирование билетов на мероприятие возможно по телефону: (017) 396 18 86, через электронную почту Гэты адрас электроннай пошты абаронены ад спам-ботаў. У вас павінен быць уключаны JavaScript для прагляду., либо социальные сети музея ВКонтакте, Facebook и Instagram (/loshytsamuseum).

Входной билет:
15.00 руб. – взрослые
8.00 руб. – студенты
5,00 руб. учащиеся.

vystavka

Мероприятие “ПРЫГОДЫ НА КУПАЛЛЕ”

Место проведения: МУЗЕЙ "ЛОШИЦКАЯ УСАДЬБА"

Адрас: проезд Чижевских, 10.

Тел.: 017 396 18 86

Время работы: 6 ліпеня 2022 года з 11.00 да 21.00

 

6 ліпеня 2022 года з 11.00 да 21.00, з нагоды народнага свята Купалле, музей «Лошыцкая сядзіба», філіял ДУ «Музей гісторыі горада Мінска», запрашае на мерапрыемства «Прыгоды на Купалле».

Кожны год 6 ліпеня нашы продкі адзначалі Купалле – абрадавае свята сонца і агню, багоў урадлівасці і росквіту зямлі.

У праграме мерапрыемства «Прыгоды на Купалле»:

11.00 – 21.00, сядзібны дом:

Настольная гульня-хадзілка «Купала», па матывах аповесці Вінцэнта Дуніна-Марцінкевіча, перанясе амаль на 200 год таму ў Лошыцкую вёску Яўстафія Прушынскага, дзе ідзе падрыхтоўка да святкавання Івана Купалы. Разам з героямі гульні дзяўчынай Агаткай, пісарам Прушынскага, дзедам Апанасам і сялянкай Акулінай наведаеце сядзібу, карчму і даведаецеся пра мясцовыя стравы і напоі.

Гульня «Беларускі слоўнік» пазнаёміць з некаторымі музейнымі прадметамі. З дапамогай карт-перакрутаў дазволіць вывучыць іх беларускамоўную назву.

Размалёўка «Беларускі строй» дапаможа юным наведвальнікам даведацца пра мужчынскія, жаночыя і дзіцячыя касцюмы, якія беларусы выкарыстоўвалі ў штодзённым і святочным ўжытку.

12.00 – 21.00, сядзібны дом:

Майстар-клас па вырабу беларускай лялькі-берагіні прысвечаны традыцыі стварэння абярэгаў з тэкстылю і нітак: лялькі-мотанкі, лялькі-скруткі і іншыя.

Майстар-клас «Вышываем беларускі арнамент» пазнаёміць з вышыўкай крыжыкам беларускіх сімвалаў «берагіня», «багач» і «каханне», вобразамі «сонца», «чалавек», «маці-радзіцельніца», а таксама дапаможа стварыць незвычайную сурвэтку сваімі рукамі.

12.00-16.00, прысядзібны флігель:

Майстар-клас «Папяровая кветка» здзейсніць мару аб пошуку чароўнай расліны – папараць-кветкі, якая зіхаціць толькі адну ноч у годзе. Зробленыя сваімі рукамі з паперы гарлачыкі, цюльпаны і касачы стануць добрым напамінам пра магічную ноч і непаўторным упрыгожваннем інтэр’еру.

17.00, прысядзібны флігель:

Пад час гульні «Пішам глаголіцай» даведаецеся як ваша імя пішацца літарамі гэтага старадаўняга алфавіта, а наш госць – вядун Базыль – адгадае ваш дзень народзінаў і навучыць лічыць на старадаўні лад.

Пляценне купальскіх вянкоў, галоўнага атрыбута свята, з кветак і раслін Лошыцкага парка.

19.00, пляцоўка каля прысядзібнага флігеля:

Карагоды і народныя спевы з музыкамі-дударамі нагадаюць пра купальскія танцавальныя традыцыі беларусаў.

На працягу дня працуюць інсталяцыя «Дрэва жаданняў» і фотазона.

Уваходны квіток:
10.00 руб. – дарослыя
5.00 руб. – навучэнцы

vystavka

Выставка “МИР ДЕТСТВА”

Место проведения: ГОРОДСКАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ ПРОИЗВЕДЕНИЙ Л.Д. ЩЕМЕЛЁВА

Адрес: ул. Революционная, 10

Тел.: 017 342 24 26

Время работы: 01.06.2022 - 02.07.2022

С 1 июня 2022 года в Городской художественной галерее произведений Л.Д. Щемелева начнет работать выставка детской фотографии «МИР ДЕТСТВА», посвященная Международному дню защиты детей. Проект подготовлен совместно с Республиканским общественным объединением «Белорусский детский фонд».

Республиканское общественное объединение «Белорусский детский фонд» создано 27 февраля 1988 года. Главная задача фонда – защищать права детей, оказывать им материальную, гуманитарную, медицинскую, юридическую и другую помощь. Развитие творческого потенциала детей – необходимое направление деятельности в любом обществе. Существуют категории детей, которые особенно нуждаются в поддержке и помощи. К ним можно отнести детей-сирот, детей-инвалидов, детей, находящихся под опекой и из многодетных и неполных семей, тяжелобольных детей, одаренных детей, которые по определенным обстоятельствам не всегда могут полноценно участвовать в жизни общества.

Белорусский детский фонд реализовал социальный проект по обучению детей с инвалидностью основам фотомастерства. Данный проект создал прекрасные условия для обретения новых знаний. Ребята получили возможность общения с фотографами, художниками, фотомоделями и талантливыми преподавателями. Программа включала в себя как теоретические, так и практические занятия: творческие встречи и мастер-классы с известными фотохудожниками. Также, для каждого участника была приобретена необходимая фототехника: фотоаппараты, фотообъективы, адаптеры и карты памяти.

Обучение проходило для двух групп детей. Одна группа была сформирована из детей, которые проходили курс реабилитации в ГУ «Республиканский реабилитационный центр для детей-инвалидов». Во вторую группу входили воспитанники ГУ «Ивенецкий дом-интернат для детей-инвалидов с особенностями физического развития». Каждая группа ребят освоила навыки портретной съемки, натюрморта, съемки на открытом воздухе. Для ребят организовали занятие с использованием профессиональной студийной фототехники: специальный свет, светоформирующие насадки, экраны и другие необходимые приспособления. На эти занятия преподаватели приглашали профессиональных моделей. Также, состоялись два мастер-класса с известным фуд-фотографом Юрием Илюхиным и фотографом, дизайнером Евгенией Фатеевой.

Разработчиком курса по обучению детей с инвалидностью основам фотомастерства стал Эдуард Клуйша. Эдуард – инвалид детства, но очень целеустремленный, работоспособный и творчески одаренный. Еще в юном возрасте он увлекся фотографией и много занимался самообразованием. В 2012 году принял участие в республиканском фотоконкурсе «4383 дня детства. Детский взгляд», который проводил Белорусский детский фонд среди детей-сирот и детей с инвалидностью. Как лауреат конкурса, Э. Клуйша был приглашен к участию в ХV республиканском творческом семинаре «Юные дарования», который посвящен обучению, творческому развитию, мастер-классам в области фотоискусства и встречам с известными фотографами. В 2013 году Эдуарду была вручена именная стипендия Международной ассоциации детских фондов «Мы верим в тебя!». В последующем, Э. Клуйша неоднократно становился победителем республиканских и международных конкурсов по фотографии, прошел международные стажировки по программе USAID/Belarus. Эти успехи придали Эдуарду уверенность, и он поступил в фотошколу Юрия Илюхина, которую успешно закончил. Сегодня Э. Клуйша ведет свой фотокружок (г. Сморгонь, Гродненская область), поддерживает детей и молодых людей с инвалидностью на пути реализации их творческих способностей и социализации в общество.

На выставке фотографии «МИР ДЕТСТВА» представлено более 60 работ, созданных в рамках инклюзивного обучающего проекта. Одна часть выставки – фотографии взрослых авторов, участников международного фотоконкурса «4383 дня детства», которые своими работами погружают зрителя в такой разный и трогательный Мир Детства. Другая часть – работы созданные детьми с инвалидностью под руководством Эдуарда Клуйши. На основе своего предыдущего опыта преподавания, Э. Клуйша для данного проекта составил занятия таким образом, чтобы дети прошли законченный цикл знакомства с фотографией, фотосъемкой и фоторетушью. Он заинтересовал ребят своим примером, вдохновил их к получению нового опыта, открытию для себя новых возможностей и показал, что ограниченные физические возможности – это условности, если ты любишь свое дело. Экспозиция отражает индивидуальный взгляд каждого ребенка на калейдоскоп жизни с ее радостями, огорчениями, опытом познания мира и первых шагов в новом хобби. Это диалог детей со зрителем о добрых людях, преодолении препятствий, преемственности поколений и о том, как быть счастливым несмотря ни на что!

Входной билет в галерею:
5,00 руб. – для взрослых
3,50 руб. – для студентов,пенсионеров
2,50 руб. – для школьников

vystavka

Мероприятие “МУЗЫКАЛЬНЫЙ САЛОН В ЛОШИЦКОЙ УСАДЬБЕ. ЛЕТНИМ ВЕЧЕРОМ.”

Место проведения: МУЗЕЙ "ЛОШИЦКАЯ УСАДЬБА"

Адрас: проезд Чижевских, 10.

Тел.: 017 396 18 86

Время работы:25 июня в 16.00

 

18 июня в 16.00 в музее «Лошицкая усадьба», филиале ГУ «Музей истории города Минска», в рамках проекта «Музыкальный салон в Лошицкой усадьбе» на мероприятии «Июнь» в исполнении белорусских музыкантов Инны и Сергея Кравец прозвучат старинные и современные белорусские романсы.

25 июня 2022 г. в 16.00 в музее «Лошицкая усадьба», филиале Музея истории города Минска, в рамках проекта «Музыкальный салон в Лошицкой усадьбе» состоится мероприятие с музыкальной программой «Летним вечером», организованное совместно с «Музыкальной гостиной» Белорусской государственной филармонии.

Летний вечер – особенное время, когда свет дня продолжает властвовать, пропуская приятную вечернюю прохладу. В это время природного умиротворения музей «Лошицкая усадьба» и «Музыкальная гостиная» приглашают Вас насладиться лирической атмосферой летнего вечера и совершить музыкальное путешествие в сопровождении белорусских музыкантов Татьяны Старченко (фортепиано), Евгения Виданова (флейта) и Павла Кухты (гитара).

На мероприятии прозвучат произведения итальянских лютнистов XVI века В. Галилея и Ф. да Милано в современной гитарной обработке. Испанские мотивы XX столетия представлены композициями «Песня» и «Танец» авторства А. Руиса-Пипо. Впечатления от итальянского и русского лета продемонстрированы в цикле П. Чайковского «Времена года», а разнообразие летней поры во всём мире прозвучат в произведениях ХХ века «Мелодии белой ночи» И. Шварца и «Музыка на воде» М. Таривердиева. Завершает музыкальную программу композиция для гитары и клавесина (фортепиано) «Воспоминания о Несвиже» нашей современницы – известного белорусского композитора Г. Гореловой.

Билеты на мероприятие дают возможность посетить экспозицию музея.

«Музыкальная гостиная» – это уникальные авторские программы, в которых представлена насыщенная палитра музыкальных жанров: сольные инструментальные концерты, камерно-инструментальная, камерно-вокальная, симфоническая музыка. Художественный руководитель – Татьяна Старченко.

Бронирование билетов на мероприятие возможно по телефону: (017) 396 18 86, через электронную почту Гэты адрас электроннай пошты абаронены ад спам-ботаў. У вас павінен быць уключаны JavaScript для прагляду., либо социальные сети музея ВКонтакте, Facebook и Instagram (/loshytsamuseum).

Входные билеты:
15.00 руб. – для взрослых
8.00 руб. – для студентов
5.00 руб. – для школьников

vystavka

Выставка “МЕТАМОРФОЗЫ”

Место проведения: ГОРОДСКАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ ПРОИЗВЕДЕНИЙ Л.Д. ЩЕМЕЛЁВА

Адрес: ул. Революционная, 10

Тел.: 017 342 24 26

Время работы: 13.05.2022 - 26.06.2022

13 мая 2022 года в 17.00 в Городской художественной галерее произведений Л.Д. Щемелева состоится открытие выставки скульптуры Виктора Минко «МЕТАМОРФОЗЫ».

Виктор Минко – белорусский скульптор, член Белорусского союза художников, участник многочисленных персональных и коллективных выставок в Беларуси, Бельгии, Великобритании, Италии, Нидерландах, США.

Творческое кредо художника – самоидентификация через поиск необычного в обычном. Орнаментальные узоры В. Минко органично оплетают поверхности бронзовых скульптур, которые поражают соединением разных фактур, образов, смыслов.

Работы художника одновременно реалистичны и образны, мастер работает с метафорами и символами европейской культуры. По собственному признанию, скульптор вдохновляется фантасмагорическими и сюрреалистическими произведениями трех гениев – Иеронима Босха, Питера Брейгеля, Рене Магритта.

На выставке «Метаморфозы» представлены работы Виктора Минко за период с 1994 по 2017 годы. Скульптурные композиции несут в себе отпечаток лаконичности и монументальности. Автор выбирает внешне эффектный путь синтеза фантазийного и реального. Парадоксальная образность каждой из работ рождается благодаря владению скульптором нюансами особой визуальной и пластической игры со зрителем. Виктор Минко смешивает в пластических формах фрагменты механизмов и предметов, тела людей, животных, химер. Все детали автор передает с анатомической точностью, через метаморфозы раскрывая суть вещей.

«Я не ищу вдохновения. Все находится вокруг нас. Нужно только захотеть увидеть. Главное – не закрываться, не черстветь и во всем находить положительные моменты – тогда и творить будет легко. А главное – получать от этого удовольствие».

Виктор Минко

Входной билет в галерею:
5,00 руб. – для взрослых
3,50 руб. – для студентов,пенсионеров
2,50 руб. – для школьников

vystavka

Выставка “ФАРБЫ РАДЗІМЫ”

Место проведения: ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ МИХАИЛА САВИЦКОГО

Адрес: пл. Свободы, 15

Тел.: 017 270 43 66

Время проведения: 08.06.2022 - 26.06.2022

Время работы: среда - воскресенье, 11.00 - 19.00

 

8 чэрвеня 2022 года ў 18.00 у Мастацкай галерэі Міхаіла Савіцкага адбудзецца адкрыццё выстаўкі жывапісу «Фарбы Радзімы» да 80-годдзя з дня нараджэння П.П. Шарыпы (1942 – 2013).

У экспазіцыі прадстаўлены работы члена Беларускага саюза мастакоў Пятра Шарыпы, аднаго з яскравых майстроў беларускага жывапісу другой паловы ХХ стагоддзя. Яго творчасць вылучаецца цэльнасцю і непаўторным каларыстычным дараваннем. Экспануецца больш 70 работ аўтара ў розных жанрах: партрэт, тэматычная карціна, нацюрморт, пейзаж.

Настаўнікамі Пятра Шарыпы былі такія выдатныя каларысты, як П. Крохалеў, Х. Ліўшыц, Н. Воранаў. Мастак выпрацаваў свой стыль, адметны і пазнавальны. Найбольш ярка гэта праявілася ў пленэрным жывапісе. У спадчыне майстра – вялікая колькасць эцюдаў, напісаных у розных кутках Беларусі. Віртуознае валоданне пэндзлем і вытанчаная колеравая гама характарызуюць мастака як тонкага пейзажыста.

Любоў да роднай прыроды Пётр Шарыпа пранёс праз усё жыццё. У краявідах паўстаюць лясы і квітнеючыя лугі яго «малой радзімы» Аршаншчыны, азёры Браслаўшчыны, рэкі Міншчыны. З бездакорным густам уключаны ў пейзаж выдатныя помнікі старажытнай беларускай архітэктуры. Нібыта каштоўныя камяні, ззяюць яны ў аправе пышнай летняй зеляніны альбо снежных прастораў. Пятра Шарыпу па праву можна назваць песняром непаўторнага беларускага неба. Ён віртуозна ўмеў перадаваць яго свячэнне і бясконцую зменлівасць.

Па натурных уражаннях быў напісаны шэраг гістарычных пейзажаў. Яны захоўваюць пленэрную свежасць фарбаў і ў той жа час нясуць у сабе глыбокі філасофскі і духоўны сэнс. У гэтых творах знайшла ўвасабленне шчырая любоў мастака да сваёй Радзімы, да яе багатай гісторыі і культуры.

У партрэце Пётр Шарыпа таксама праявіў сябе як тонкі каларыст. Гэта пераважна партрэты блізкіх людзей: маці, жонкі Людмілы, дачкі Алены. Жаночы вобраз выступае цэнтральным ва ўсіх значных жанравых творах мастака. Гэта лірычны роздум пра лёс сям’і, Радзімы на раздарожжах ХХ стагоддзя.

З палотнаў Пятра Шарыпы паўстае трапяткі, светлы, рамантычна-ўзнёслы вобраз Айчыны. Сузіраючы выставу, глядач мае ўнікальную магчымасць спасцігнуць таямніцу гэтага вобраза, акунуцца душой у непаўторную прыгажосць роднай зямлі.

Уваходны білет:

6,0 руб. – для дарослых;

4,5 руб. –для студэнтаў, пенсіянераў;

2,5 руб. – для школьнікаў.

vystavka

Мероприятие “МУЗЫКАЛЬНЫЙ САЛОН В ЛОШИЦКОЙ УСАДЬБЕ. ИЮНЬ.”

Место проведения: МУЗЕЙ "ЛОШИЦКАЯ УСАДЬБА"

Адрас: проезд Чижевских, 10.

Тел.: 017 396 18 86

Время работы:18 июня в 16.00

 

18 июня в 16.00 в музее «Лошицкая усадьба», филиале ГУ «Музей истории города Минска», в рамках проекта «Музыкальный салон в Лошицкой усадьбе» на мероприятии «Июнь» в исполнении белорусских музыкантов Инны и Сергея Кравец прозвучат старинные и современные белорусские романсы.

Июнь – начало лета, средний месяц года. В этом месяце самый длинный день года и самая короткая ночь. Название месяца происходит от имени римской богини Юноны. Считалось, что именно в это время земля достигала наивысшего расцвета в своих силах. Поэтому июнь – это время пробуждения живых и непосредственных эмоций, лирического настроения, усилить которые поможет проникновенный романс.

В программе музыкального салона современные белорусские романсы «Ты дарована мне небом» и «Радуга» на стихи Максима Трояновича, «Любовь» и «Мне приснилось» на стихи Аллы Ткаченко, «Ты ёсць» на стихи Михаила Позднякова и романс «Буду любить тебя» на стихи Инны Кравец.

Музыка к белорусским романсам написана нашим современником – композитором Сергеем Кравцем.

Особое место в программе музыкального салона займут романсы середины XIX – начала XX вв. Романс «Мой костер» на слова Якова Полонского, известный многим как «Песня цыганки», стал народной песней.

Завершат программу мелодичные и трогательные романсы «Навстречу вешнему расцвету» и «Вечерняя звезда» на слова поэта-символиста Серебряного века Александра Блока.

Бронирование билетов на мероприятие возможно по телефону: (017) 396 18 86.

Входные билеты:
15.00 руб. – для взрослых
8.00 руб. – для студентов
6.00 руб. – для школьников

Сергей Кравец – певец, композитор, актер театра и кино. Автор музыки для мюзиклов и сказок.

Инна Кравец – певица, поэт, лауреат международного конкурса «Романсиада» (город Москва) и фестивалей-конкурсов «Эвридика» имени Анны Герман (город Минск), член Союза музыкальных деятелей.

vystavka

Выстаўка “БЕСКОНЕЧНАЯ ФАНТАЗИЯ”

Месца правядзення: АРТ-ГАСЦЁЎНЯ "ВЫСОКАЕ МЕСТА"

Адрас: вул. Герцэна, 2а

Тэл.: 017 354 26 57

Час правядзення: 06.05.2022 - 12.06.2022

Час працы: 11.00 - 19.00

6 мая 2022 года в 17.00 в Арт-гостиной «Высокае мѣста» состоится открытие выставки художественного текстиля и костюма студентов и выпускников Белорусской государственной академии искусств «Бесконечная фантазия».

Выставка «Бесконечная фантазия» демонстрирует результаты безграничных возможностей творческих поисков в современном искусстве и дизайне текстиля и костюма на кафедре декоративно-прикладного искусства и костюма Белорусской государственной академии искусств. Одна из основных задач кафедры – сохранение и переосмысление традиций, а также развитие актуальных и экспериментальных направлений в художественном текстиле и костюме Беларуси.

Художественные образы тканей складываются из непрерывно повторяющихся мотивов, сложных переплетений нитей и узоров, которые сплетаются в бесконечные фантазийные орнаменты. В основе процесса создания творческого произведения лежит уникальная идея, рождаемая безграничной фантазией молодых авторов.

Экспозиция выставки демонстрирует широкий спектр смысловых, технологических и формально-пластических возможностей произведений современного искусства текстиля и костюма. Выставка «Бесконечная фантазия» представляет более 70 курсовых и творческих проектов студентов и выпускников направлений специальности «ДПИ (изделия из текстиля)» и «ДПИ (костюм)», созданные за последние годы.

Цифровая печать по ткани, гобелен, ручное ткачество, художественная роспись по ткани соединяются с экспериментальными приемами, смешанными техниками и авторскими подходами. Изучая различные возможности декорирования и трансформации текстильных материалов, студенты разрабатывают коллекции тканей и аксессуаров, коллекции одежды pret-a-porter и авангардной моды, театральный костюм и многое другое. Большое значение в экспозиции играют концептуальные инсталляции, арт-объекты, произведения энвайронмента в костюме, которые являются актуальными направлениями в современном искусстве текстиля.

Куратор выставки, старший преподаватель БГАИ Высоцкая Х.И.

Входной билет:

5,00 руб. – для взрослых;
3,50 руб. – для студентов, пенсионеров;
2,50 руб. – для школьников.

vystavka

Мероприятие “МУЗЫКА В УСАДЬБЕ”

Место проведения: МУЗЕЙ "ЛОШИЦКАЯ УСАДЬБА"

Адрас: проезд Чижевских, 10.

Тел.: 017 396 18 86

Время работы: 28 мая 2022 г. в 16.00

 

28 мая 2022 г. в 16.00 в музее «Лошицкая усадьба» - филиале Музея истории города Минска, в рамках «Музыкального салона в Лошицкой усадьбе» состоится мероприятие с музыкальной программой «Музыка в усадьбе», организованное совместно с «Музыкальной гостиной» Белорусской государственной филармонии.

Музей «Лошицкая усадьба» и «Музыкальная гостиная» приглашают Вас совершить захватывающее музыкальное путешествие по традициям бальной культуры вместе с Татьяной Старченко (фортепиано) и Евгением Видановым (флейта).

Вальсы, полонезы, мазурки – виды популярных и модных танцев на балах XIX века. Как правило, открывал балы танец полонез, который представлял собой торжественное танцевальное шествие в умеренном темпе. Далее на балах танцевали вальсы и мазурки, отличающиеся более быстрым темпом.

В исполнении музыкантов Татьяны Старченко и Евгения Виданова прозвучат «Два вальса» А. Грибоедова, полонез М. Огинского, «Дивертисмент» М. Радзивилла, «Прошлое и будущее» Н. Орды, ноктюрн «Разлука» М. Глинки, мазурка М. Ельского. вальсы Ф. Шопена и другие известные произведения балов композиторов эпохи романтизма.

Билеты на мероприятие дают возможность посетить экспозицию музея.

«Музыкальная гостиная» – это уникальные авторские программы, в которых представлена насыщенная палитра музыкальных жанров: сольные инструментальные концерты, камерно-инструментальная, камерно-вокальная, симфоническая музыка. Художественный руководитель – Татьяна Старченко.

Бронирование билетов на мероприятие возможно по телефону: (017) 396 18 86, через электронную почту Гэты адрас электроннай пошты абаронены ад спам-ботаў. У вас павінен быць уключаны JavaScript для прагляду., либо социальные сети музея ВКонтакте, Facebook и Instagram (/loshytsamuseum).

Входные билеты:
15.00 руб. – для взрослых
8.00 руб. – для студентов
5.00 руб. – для школьников.

vystavka

Мероприятие “Я И МОЛОД, И СВЕЖ, И ВЛЮБЛЁН…”

Место проведения: МУЗЕЙ "ЛОШИЦКАЯ УСАДЬБА"

Адрас: проезд Чижевских, 10.

Тел.: 017 396 18 86

Время работы: 29 мая 2022 г. в 16.00

 

29 мая в 16.00 в музее «Лошицкая усадьба», филиале ГУ «Музей истории города Минска», в рамках проекта «Музыкальный салон в Лошицкой усадьбе» в исполнении белорусских музыкантов Инны и Сергея Кравец на мероприятии «Я и молод, и свеж, и влюблён…» прозвучат романсы на стихи Александра Блока.

«Гениальным поэтом музыкантом» называли Александра Блока современники. Слово «музыка» встречается на страницах его стихов, пьес, статей, записных книг и дневников. Поют персонажи Блока, поет природа, «баюкает песню время», и сам поэт «создает зданье» из песен, его «дух обнаженный для всех поет». Эпитетом «певучая» Блок неизменно наделяет и «Ее» – свою героиню, воплощенную в облике то Прекрасной дамы, то Снежной маски, то Ночной фиалки, то Кармен, то просто Незнакомки.

Уже при жизни Блока появляются музыкальные произведения на его стихи: романсы, театральная музыка, инструментальные сочинения.

В программе «музыкальной блокианы» салона в Лошицкой усадьбе представлены романсы о Прекрасной даме «Там, в полусумраке собора», «В день холодный, в день осенний», «Вечерняя звезда», «Неразлучённые сердца», «Верю в солнце завета» и другие известные произведения поэта-символиста Серебряного века.

Музыка к романсам написана нашим современником – композитором Сергеем Кравцем.

Бронирование билетов на мероприятие возможно по телефону: (017) 396 18 86, через электронную почту Гэты адрас электроннай пошты абаронены ад спам-ботаў. У вас павінен быць уключаны JavaScript для прагляду., либо социальные сети музея ВКонтакте, Facebook и Instagram (/loshytsamuseum).

Сергей Кравец – певец, композитор, актер театра и кино. Автор музыки для мюзиклов и сказок.

Инна Кравец – певица, поэт, лауреат международного конкурса «Романсиада» (город Москва) и фестивалей-конкурсов «Эвридика» имени Анны Герман (город Минск), член Союза музыкальных деятелей.

Входные билеты:
12.00 руб. – для взрослых
8.00 руб. – для студентов, пенсионеров
5.00 руб. – для школьников.

vystavka

Выставка живописи “МОЙ ПУТЬ”

Место проведения: ГОРОДСКАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ ПРОИЗВЕДЕНИЙ Л.Д. ЩЕМЕЛЁВА

Адрес: ул. Революционная, 10

Тел.: 017 342 24 26

Время работы: 27.04.2022 - 29.05.2022

27 апреля 2022 года в 18.00 в Городской художественной галерее произведений Л.Д. Щемелева состоится открытие выставки живописи и графики «Мой путь» могилевского художника, члена Белорусского союза художников Бориса Ивановича Первунинских. Проект подготовлен совместно с Белорусским союзом художников.

Первунинских Борис Иванович – известный художник-живописец, график и талантливый педагог. В своем творчестве Б. Первунинских опирается на опыт выдающихся мастеров, впитывает в себя впечатления от их произведений и стремится не подражать им, а сохранять свою индивидуальность и развивать собственный стиль. С удивительной теплотой и любовью мастер ищет в мотивах повседневности гармонию и красоту, духовные и нравственные начала. Художник всегда очень требовательно относится к совершенству рисунка, живописному мастерству, образному осмыслению современности, а также придает исключительное значение композиции.

На выставке живописи и графики Бориса Первунинских «Мой путь» представлено более 40 произведений. Жанровые предпочтения автора – пейзаж, натюрморт, сцены повседневности. В произведениях Бориса Первунинских присутствуют не только сложный сюжет, безупречная композиция, но и реальная жизнь, заключенная в холсте. Каждая работа художника – результат увиденного, пережитого, прочувствованного.

За долгий творческий путь Борис Иванович принял участие в большом количестве республиканских, всесоюзных, зарубежных и международных выставок. Картины автора хранятся в фондах Национального художественного музея Республики Беларусь, Национального центра современных искусств, ОО «Белорусский союз художников», Могилевского областного художественного музея имени П.В. Масленикова, Могилевского областного краеведческого музея имени Е.Р. Романова, выставочного зала г. Бобруйска, Художественного музея им. Бялыницкого-Бирули в г. Белыничи, Шкловского районного историко-краеведческого музея, в частных коллекциях дальнего и ближнего зарубежья.

«Я – реалист. Пишу только то, что когда-то видел, пережил и прочувствовал. На мой взгляд, рано или поздно любой живописец сталкивается с проблемой: как отразить окружающий мир, не исказив его собственными вкусами и предпочтениями. Природа моих полотен объективна, а не субъективна. И это, наверное, главное, чего я добился в творчестве».

Входной билет в галерею:
5,00 руб. – для взрослых
3,00 руб. – для студентов
2,50 руб. – для школьников

vystavka

Выставка “ЗАНИМАТЕЛЬНАЯ ФОТОТЕХНИКА”

Место проведения: ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ МИХАИЛА САВИЦКОГО

Адрес: пл. Свободы, 15

Тел.: 017 270 43 66

Время проведения: 31.12.2021 - 27.05.2022

Время работы: среда - воскресенье, 11.00 - 19.00

 

С 31 декабря 2021 года в Художественной галерее Михаила Савицкого начинает работу выставка «Занимательная фототехника», посвященная происхождению и устройству фотоаппарата, истории фотографии и фотографической техники.

Cегодня фотоаппарат прочно вошел в быт человека, навсегда изменив его взаимоотношения с окружающим миром, и предоставил возможность зафиксировать реальность в самых мельчайших подробностях. Сегодня, когда фотокамера есть с собой у каждого, невозможно себе представить повседневную жизнь человека без фотографии. За свою двухсотлетнюю историю фотоаппарат прошел путь от громоздкой камеры-обскуры до встроенных в смартфоны фотокамер, помещающихся на кончике пальца. Выставка демонстрирует ключевые этапы этого пути, позволяет погрузиться в разнообразие процессов создания фотографии и понять принципы работы фотоаппаратов самых разных конструкций.

На выставке представлен широкий спектр моделей фотоаппаратов, среди которых техника, произведённая в Германии (ГДР, ФРГ), Японии, СССР, Польше, Чехословакии, США, Франции, Китае, Великобритании. Наиболее ранние из представленных фотоаппаратов датируются первым десятилетием ХХ в. (стереофотоаппарат Le Glyphoscope, 1905 г.), наиболее поздние – концом ХХ в. Среди предметов есть редкие и уникальные образцы: проектировочные модели фотоаппаратов «Зенит» 1980-х гг., стереофотоаппараты для съемки трехмерных изображений, фотоаппараты редкой конструкции: микрофотоаппараты, фотоаппарат в форме часов и другие. Большая часть предметов иллюстрирует этап развития фототехники периода 1930–1980-х гг. и представляет широкий спектр конструктивных особенностей фотоаппаратов этого периода.

Фототематику развивают фотографии Минска 1980-х годов Вадима Качана, оригинальные фотокарточки с видами города 1900–1920-х гг., образцы приспособлений для проявки фотографий, стереопары и другие предметы из коллекции Музея истории города Минска, охватывающие период развития фототехники конца ХIХ – ХХ вв.

Посетителям предлагается возможность посмотреть на объемное фотоизображение через стереоскоп и сфотографироваться в фотоателье на фоне Минска начала ХХ в.

Стоимость билетов:

3,5 руб. – взрослые;

3 руб. – студенты дневной формы обучения, пенсионеры;

2,5 руб. – школьники.

 

 

 

vystavka

Выставка “САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКАЯ АКАДЕМИЯ ХУДОЖЕСТВ ИМЕНИ ИЛЬИ РЕПИНА СЕГОДНЯ. ДИПЛОМНЫЕ РАБОТЫ”

Место проведения: ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ МИХАИЛА САВИЦКОГО

Адрес: пл. Свободы, 15

Тел.: 017 270 43 66

Время проведения: 07.04.2022 - 29.05.2022

Время работы: среда - воскресенье, 11.00 - 19.00

 

7 апреля 2022 года в 18.00 в Художественной галерее Михаила Савицкого состоится открытие выставки «Санкт-Петербургская Академия художеств имени Ильи Репина сегодня. Дипломные работы». Выставка организована совместно с Минским государственным художественным колледжем имени А.К. Глебова при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, Министерства культуры Республики Беларусь, Представительства Россотрудничества в Республике Беларусь. Проект организован в рамках празднования 75-летия Минского государственного художественного колледжа имени А.К. Глебова.

Впервые в Минске представлено 45 лучших дипломных работ выпускников Санкт-Петербургской Академии художеств имени И. Репина. Это живописные, графические и скульптурные произведения, большая часть из которых создана в период 2005 – 2021 гг., отдельные работы датируются 1980-1990 гг.

Дипломные работы выполняются в рамках учебной программы, являются ее итогом, результатом совместных усилий ученика и педагога. Они призваны продемонстрировать те профессиональные качества и навыки, которыми авторы сумели овладеть на протяжении обучения в одной из старейших и всемирно известных художественных академий.

Выставка даёт возможность узнать о том, что волнует сегодняшних молодых живописцев и скульпторов, что кажется им заслуживающим внимания, эстетического осмысления и воплощения в художественном произведении. Диапазон тем выставки очень широк и разнообразен.

Авторы представляют работы на исторические, мифологические, библейские сюжеты, отражают будни и праздники, повседневную жизнь современного человека. Работы отличаются ярким и смелым подходом к композиционному и цветовому решению, и в то же время сохраняют академические требования и традиции, которые прославили «Репинку».

Большая часть работ представляет собой сюжетно-тематические картины. Представлены пейзаж, портрет, натюрморт, бытовой, исторический, батальный жанры. Все произведения объединяет социальная значимость, принцип преемственности лучших традиций реалистического искусства.

Выставка удивит масштабностью и монументальностью живописных полотен и скульптурных произведений.

Стоимость билетов:

6,0 руб. – взрослые;

4,5 руб. – студенты дневной формы обучения, пенсионеры;

2,5 руб. – школьники.

vystavka

Выстаўка “FERRUM BELLUM. ВАЕННА-ГІСТАРЫЧНАЯ РЭКАНСТРУКЦЫЯ”

Месца правядзення: МІНСКАЯ ГАРАДСКАЯ РАТУША

Адрас: пл. Свабоды, 2A

Тэл.: 017 270 43 66

Час правядзення: 15.05.2021 - 22.05.2022

У Мінскай гарадской ратушы працуе выстаўка «Ferrum Bellum. Ваенна-гістарычная рэканструкцыя».

Выстава з’яўляецца своеасаблівым бэкстэйджам рэканструкцыі: яна дазваляе дэталёва разгледзець даспехі, а таксама пазнаёміцца з беларускім кавальствам. Адначасова праект не столькі пра зброю і рыцарскія даспехі, колькі пра любоў да гісторыі і яе ўвасабленне.

Усе даспехі, якія прадстаўлены на выставе, выраблены па гістарычных узорах і здольны ажыццяўляць сваю галоўную функцыю – абараняць уладальніка. Важныя штрыхі экспазіцыі – дакладна рэканструяваныя макеты ўзбраення, якія дапамогуць прасачыць за развіццём еўрапейскай ваеннай справы ў перыяд з XIV і да канца XVII стагоддзя. Наведвальнікі змогуць убачыць эвалюцыю рыштунку ад простых пласцінчатых да высокатэхналагічных суцэльнаметалічных даспехаў. На выставе прадстаўлены наступныя элементы ўзбраення рыцара і яго рыштунку: мячы, баявыя сякеры, кінжалы, шчыты, а таксама характэрныя для тэрыторыі Беларусі корды, шлемы бацынеты, кальчугі, кірасы і інш.

Выставачны праект дэманструе таксама працэс вырабу ўсіх прадметаў. Каб дакладна рэканструяваць любую эпоху, трэба спачатку асвоіць актуальную для гэтай эпохі тэхналогію. Кавадла, мяхі, кавальскі горан, абцугі, долата, молаты ў межах выставы аб’яднаны ў стылізаванай «кавальскай майстэрні». Дадзеныя інструменты выраблены па аўтэнтычных крыніцах розных эпох, узнаўляючы эвалюцыю кавальскага рамяства на беларускіх землях, а менавіта ад самых простых спосабаў арганізацыі беларускай кавальскай справы да з’яўлення на тэрыторыі краіны цэхавых аб’яднанняў.

Частка даспехаў-экспанатаў была выраблена менавіта пры дапамозе адзначаных вышэй інструментаў.

Уваходныя білеты:

6,00 руб. — для дарослых

4,00 руб. — для студэнтаў, пенсіянераў

2,50 руб. — для школьнікаў

vystavka

Мероприятие “МАЙСКИЕ ЗВЕЗДЫ”

Место проведения: МУЗЕЙ "ЛОШИЦКАЯ УСАДЬБА"

Адрас: проезд Чижевских, 10.

Тел.: 017 396 18 86

Время работы:18 мая 2022 г. в 19.00.

 

18 мая в Международный день музеев в 19.00 в музее «Лошицкая усадьба», филиале ГУ «Музей истории города Минска», на мероприятии «Майские звезды» в исполнении Инны и Сергея Кравец прозвучат старинные и современные романсы.

Мероприятие «Майские звезды» проходит в Международный день музеев. Программа мероприятия наполнена музыкой танго, старинных и современных романсов.

Мы зачастую не знаем, кому принадлежат музыка и слова произведений, которые живут дольше нас. Так, романс «Ночь светла» поэтов Л.Граве и М.Языкова и композиторов Я.Пригожего и М.Шишкина впервые опубликован в 1885 г. Романс «Лунная рапсодия» забытого «короля танго» Оскара Строка (1893-1975), уроженца Витебской губернии, написан в 1930-е гг.

Широко известный романс Б.Фомина «Дорогой длинною» так полюбился европейцам, что на музыку русского композитора возник новый английский текст, и англичане по сей день уверены, что песня написана на берегах туманного Альбиона.

Также в программе прозвучат романсы русского поэта начала ХХ в. Александра Блока «Вечерняя звезда» (1901) и румынского поэта ХІХ в. Михая Эминеску «Звезда» (1883), музыка к которым написана нашим современником Сергеем Кравцем.

Сергей Кравец – певец, композитор, актер театра и кино. Автор музыки для мюзиклов и сказок.

Инна Кравец – певица, поэт, лауреат международного конкурса «Романсиада» (город Москва) и фестивалей-конкурсов «Эвридика» имени Анны Герман (город Минск), член Союза музыкальных деятелей.

Входные билеты:
10.00 руб. – для взрослых
8.00 руб. – для студентов
5.00 руб. – для школьников, пенсионеров

vystavka

Мероприятие “БИБЛЕЙСКИЕ МОТИВЫ”

Место проведения: ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ МИХАИЛА САВИЦКОГО

Адрес: пл. Свободы, 15

Тел.: 017 270 43 66

Время проведения: 19 мая 2022 г., 19.00

Время работы: среда - воскресенье, 11.00 - 19.00

 

Музыкальная гостиная представляет про